如果说莫扎特《魔笛》代表古典主义歌剧的明亮均衡，那么亨德尔《朱利奥·凯撒》便是通往巴洛克歌剧黄金时代的一扇大门。第二十九届北京国际音乐节将一新一旧两部歌剧同台并置，让听众在同一段艺术旅程中，品读歌剧艺术跨越世纪的风格演变。莫扎特歌剧《魔笛》之后，10月18日晚，2026北京国际音乐节歌剧板块迎来了亨德尔半舞台版歌剧《朱利奥·凯撒》。当晚的保利剧院，中国爱乐乐团的倾情伴奏带领现场观众沉浸式感受巴洛克正歌剧的璀璨华彩，在咏叹调的婉转跌宕间，重温凯撒与埃及艳后交织着权谋、爱情与正义的传奇史诗。

《朱利奥·凯撒》1724年伦敦首演，是亨德尔意大利正歌剧创作里最负盛名的杰作，时至今日，依旧是全球各大歌剧院上演率最高的巴洛克歌剧之一。剧本取材于古罗马传奇，权力博弈、爱恨纠葛、复仇谋略交织，铺展成波澜壮阔的历史画卷。

故事回溯至公元前48年的埃及，罗马统帅朱利奥·凯撒在内战击败庞培，一路追击来到埃及。埃及国王托勒密为讨好凯撒，残忍砍下庞培首级献上，反令凯撒震怒；庞培遗孀科尔内莉亚与子塞斯托誓死复仇。托勒密的姐姐、埃及女王克里奥佩特拉为夺回王权接近凯撒，二人在重重博弈中萌生真情。塞斯托冒险复仇，科尔内莉亚不屈胁迫。背叛、追杀与战火交织，暴君托勒密最终覆灭。爱与正义获胜，凯撒与克里奥佩特拉相守，埃及重归安宁。

返始咏叹调是巴洛克正歌剧独有的魅力内核。歌手在重复乐段中即兴润色、尽情挥洒演唱技巧，层层剖开人物心底的喜怒哀乐。克里奥佩特拉柔媚缱绻的《我崇拜你，明眸》，绝境之中凄婉动人的《我将哭泣》，还有凯撒暗藏锋芒、以猎人自喻的《无声无息》，一曲曲经典唱段堪称声乐试金石，对歌唱家的演唱功底与舞台表现力提出极高挑战。

本场演出采用半舞台版呈现，由中国爱乐乐团担纲演奏。褪去繁复厚重的实景布景，删繁就简的舞台设计，让音乐与人声成为全场绝对主角。少了道具的修饰，巴洛克歌剧纯粹的声乐美感得以淋漓尽致地释放。

三百年时光流转，亨德尔笔下的旋律依旧震撼人心。中国爱乐乐团以精致细腻的演奏，搭配歌唱家充满张力的演绎，将巴洛克音乐华丽繁复的美感带到观众眼前。当最后的乐音消散在剧院，属于凯撒的故事，属于巴洛克的璀璨乐章，长久留在每一位听众心底。

文/北京青年报记者 田婉婷
摄影/北京青年报记者 李娜
编辑/刘忠禹