3月25日，2023年巴塞尔艺术展香港展会的最后一天，临近闭幕时间，香港会展中心的展览现场仍然观者众多，若干画廊的展位前排起长队，须耐心等候才能进入观赏作品。

开幕以来，艺术展官方持续汇总发布各家参展画廊的销售情况，国际大型画廊和多家来自中国内地和香港本地的中小型画廊均报出较好业绩，有画廊主戏称，这一次在香港久违的集中“摆摊”，效果非常好。

巴塞尔艺术展香港展会进入第十年，疫情阴云消散，本届展会成为2019年以来最具规模的一届。据官方数据，五天展期内艺术展一共迎来了8.6万名国际访客。来访者中包括百家国际博物馆的馆长、策展人和赞助人，以及来自70个国家的私人收藏家。

除了香港巴塞尔，人们此次香港之行的目的地，还包括投入重金建设多年的西九龙文化区，那里的M+视觉文化博物馆、香港故宫文化博物馆、戏曲中心等艺术机构，体现出香港推进文化艺术的持续战略，而大馆、南丰纱厂、六厂等艺术机构也推出颇具分量的展览，吸引业内人士与公众前往观展交流。

177家画廊亮相本届香港巴塞尔，尽管与疫情前的参展画廊数量相比有不小差距，但现场的火热氛围和对香港艺术活动的整体带动，仍然令人明显感受到这一场基于艺术品交易的商业盛会，在香港艺术全方位重启的进程中有着举足轻重的作用。

据了解，香港巴塞尔超过三分之二的参展画廊在亚太地区设有展览空间，其中33间画廊在香港设有展览空间。艺术展期间，香港画廊空间充分发挥地利优势，同时也在各自的空间推出展览活动，与到访香港的艺术界人士进行多层面交流。

巴塞尔艺术展香港展会闭幕后，展会总监乐思洋对参展画廊与香港艺术界的支持表示感谢，她说：“相比以往任何一届，这届展会都更成功地巩固了展会在区内扮演的关键角色，以独具一格的方式连系亚洲内外的艺术图景。”

巴塞尔艺术展行政总裁Noah Horowitz则表示：“我们的展会再次证明了我们作为区内顶尖文化盛事的地位。”对于一段时间以来香港与新加坡、东京和首尔等城市在亚洲艺术市场的竞争的观点，他的言论也可视为一种回应，“香港再次证明了其作为亚洲艺术市场枢纽无容置疑的领先地位，以及在全球贸易当中所扮演的关键角色”。

喧哗之中不乏批评和质疑。有人不认可参展艺术品的构成，认为国际画廊带到展会的作品过于保守，潮流取向的艺术品也太多；有人为香港和内地的中小型画廊鸣不平，认为国际大画廊不仅赚得盆满钵满，也吸引了最多的关注，其他画廊有陪跑之嫌；还有自媒体发文评论香港巴塞尔的“观众等级划分”，认为立足于做生意的商业艺博会无法真正推动城市和区域的艺术生态发展。

批评和质疑，对于以商业运营和政府行为作为基本框架的艺术生态而言，弥足珍贵。艺博会能在多大程度上体现和提升艺术的公共价值，一直有不同角度的讨论，有人直言，艺博会与艺术本身关系不大。但不可否认，借助商业运营的巨大能量，艺博会尤其是香港巴塞尔这类大型展会，不仅是城市的重大文化事件与重要国际交流平台，也已经成为当代艺术与多数民众日常生活罕有的交集。作为日常文化娱乐活动、作为艺术主题“嘉年华”的艺博会，本身已经提供了一种公共价值。至于艺博会能否成为“艺术小白”们进一步理解、接受当代艺术的平台，可以继续观察、讨论。（李刚）

编辑/田野