1932年，京剧作家陈墨香写就《孔雀东南飞》，王玉蓉、程砚秋相继演绎，1952年张君秋以《刘兰芝》为名，在剧中注入了属于其个人的鲜明特色，后逐渐成为张派经典剧目。6月21日晚，北京京剧院张派后起新秀、青年演员丁一鸣在长安大戏院上演了这出《刘兰芝》。京剧《刘兰芝》取材于东汉时期我国第一部长篇叙事诗，故事讲述了焦仲卿与刘兰芝这对恩爱夫妻被迫分离，为捍卫爱情，最终双双投河殉情的悲剧故事。这出戏创作至今已经90年了，距张君秋演出也有70年之久，不仅是北京京剧院挖掘传统剧目的一个项目，同时也是对张君秋先生的缅怀与致敬。

丁一鸣从中国戏曲学院毕业后进入北京京剧院，16岁跟随京剧表演艺术家、张派领军人物薛亚萍学戏，2021年正式拜入薛亚萍门下。此次演出的《刘兰芝》采用了改编版本，剧情发展层层推进，矛盾冲突逐渐加剧，整出戏丰满连贯。张派的《刘兰芝》博采众长，尤以唱功为主，不仅讲究，而且刚柔并济、舒展流畅，在唱腔和表演上堪称动心动情。

虽是初露锋芒的菊坛新秀，但丁一鸣的表演台上有温度，台下有热度，将这样一出有悲情、有爱情，有凄苦、有悲愤的张派剧目，演绎出了传承的味道。她嗓音高亮，圆润甜美，在演唱中注重咬字、发声、行腔、用气、吐字、收音等技巧的运用，节奏上张弛有度，做到了口唱心也唱，声情并茂。表演上讲究用目传神，将自己在嗓音上的天赋与人物情感自然地融合，让观众感受到了形象之美。

北京京剧院院长刘侗表示：“我们鼓励青年演员去拜师求艺，不断精进，给他们搭平台，提供机会。人才培养从流派的传承，人才培养的全面性，搭平台名家传戏精心雕刻，这三个方面缺一不可。这出《刘兰芝》是张派的著名剧目，剧院希望通过搭建平台名家传戏，使青年演员能够真正接上班来。丁一鸣从个人形象、嗓音条件、气质等各方面，都有条件将来能够在张派艺术流派传承上有所建树。”

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/贺梦禹