如果说故宫是一所大学，那祝勇一定是这里勤奋的学生之一。作为故宫博物院的一名研究者，他书写着故宫的典故与传奇，从独特角度展示了一个丰富深邃的古典中国，小处生动，大处磅礴，充满了一个文人与学人对于历史的温情与敬意。

2021年，在祝勇正式开启故宫书写的第十个年头，他将目光转向我们生活中最熟悉却又日渐陌生的一种艺术——书法。近日，人民文学出版社推出了“祝勇故宫系列”的第十本书：《故宫的书法风流》。在《故宫的书法风流》中，祝勇用诗意的语言、散文的笔法、史学的态度，以李斯、王羲之、李白、颜真卿、怀素、张旭、蔡襄、蔡京、欧阳修、苏轼、黄庭坚、米芾、岳飞、辛弃疾、陆游、文天祥等十余位古代书法家为线索，选取两岸故宫收藏的书法名作，讲述了这些书法名作背后不为人知的历史故事，再现了这些“千古风流人物”跌宕起伏的个人命运。

在祝勇看来，与西方人以工整为美的“书法”比起来，中国法书更感性，也更自由。尽管秦始皇（通过李斯）缔造了帝国的“标准字体”——小篆，但这一“标准”从来不曾限制书体演变的脚步。《泰山刻石》是小篆的极致，却不是中国法书的极致。中国法书没有极致，因为在一个极致之后，紧跟着另一个极致。

祝勇说：“我不想把书法从宏大历史中剥离出来，变成彼此没有联系的讲述，我想搞清楚这些书法家各自的位置与彼此的关联，创造一个大文化的视角去解读故宫文物，这个视角可能基于中华文化，从世界人类文化的视角，把文物当作一个文化现象去写，在人类文明、文化的层面上去重新观照这些历史古物。”

文/北京青年报记者 张知依
编辑/贺梦禹