朱耷，别号“八大山人”，明末清初画家、书法家，清初画坛“四僧”之一。在绘画上，他以大笔水墨写意画著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世，对后世的写意花鸟画发展产生了深远的影响。

在朱耷的花鸟画作品中，现收藏于天津博物馆的《河上花图》可谓精品中的精品，这幅巨幅长卷与二百余字的《河上花歌》相映生辉，堪称“八大山人”一生境遇的缩影和晚年心态的真实写照。

《河上花图》

朱耷，明宁献王朱权后裔。1644年，清军入关，明朝灭亡，朱耷从王孙公子沦落为流民逃犯。国破家亡的打击，让他一时难以承受，落发为僧，后又入青云谱为道。

怀着国破家亡的痛苦心情，朱耷常常借花鸟、木竹、山水来抒发对满洲贵族统治者的不满和愤慨，表现他那孤愤的内心与坚毅的性格。

“朱耷有一个弟弟叫牛石慧（原名朱道明），也是一位书画家，人们从其有限的流传下来的作品中发现，其落款‘牛石慧’看起来像‘生不拜君’四字，而‘牛’与‘八’合在一起念‘朱’，而‘朱’是明朝国姓，可见兄弟二人强烈的反清意识。”天津博物馆金牌讲解员杨旭说。

荷花寓意高洁，因此，荷花题材在朱耷的传世作品中占比较大，而这幅《河上花图》最为精绝。这幅画卷是朱耷古稀之年所作，全长近13米、纵47厘米。全卷以荷花为主，坂坡小草，溪水潺潺，寥寥几笔便将兰竹点缀其间。卷尾自题诗《河上花歌》37行，文采卓绝，书法极具风范。

《河上花图》局部

杨旭告诉记者，《河上花图》表面上描绘的是河上荷花，但实为朱耷人生长河的真实写照。卷首展现了荷花从河上跃起，枝挺叶茂，生气蓬勃，隐喻朱耷初涉人世时的远大志向；画面随即就遇上了陡峭的山坡，荷花只能从夹缝中生长，虽仍显旺盛，却已弯枝低腰，暗示青年时的朱耷还没有施展自己的抱负便遇到了国破家亡的挫折；接下来便是崎岖的河床、枯木、乱石，荷花已呈残败之状，犹如自己残喘的人生；卷末的景致更是凄凉，成片荒芜的土坡，已不见一枝荷叶，仅有星星点点的兰草竹叶杂生，寓意着自己的一生将在萧索中终结。

杨旭表示，此卷整体气势磅礴，笔势跌宕起伏，构图疏密相间，用墨苍中见润，与自赋《河上花歌》的诗作及其书法，构成了诗、书、画相互辉映的艺术整体，不仅是朱耷一生中最长最好的作品，更是其艺术与人生完美结合的一幅难得的珍品。

《河上花图》局部

原本以为自己会在无尽的烦恼中了此一生，但59岁时，朱耷从赵孟所书的《佛说八大人觉经》中获得启迪，才逐渐从烦恼中解脱，并决定以“八大山人”为号，一直用到80岁去世。

从60岁到80岁这20年间，朱耷的心态由早年的失控变得异常平静，人生观也从泪眼看世界，升华到笑对人生，而这种心态的变化也形象地表现在他的落款上，他常把“八大”和“山人”竖着连写，59岁到69岁时的落款特征是把“八”字写成“折角形”，“八大山人”四个字笔画相连就像“哭之”；而从70岁到80岁，“八”字写作“两点”，其笔画相连又像“笑之”。

“作为朱耷独创的‘表情包’，‘哭之、笑之’既是朱耷‘别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿’的一种无奈，也是他参透人生，‘破涕为笑’的真实写照。”杨旭说。

文/新华社记者 周润健

图/天津博物馆

编辑/崔巍