“表演艺术就是要聚集，这样台上台下才有气场，疫情就是和戏剧做对的，剧场恢复后的首场演出也是我们戏剧干的……” 一连两晚，《听见美—中外经典戏剧朗诵会》在保利剧院温暖上演，作为“听见美”系列四年来迎接的又一个新年，策划人兼导演濮存昕，在开场说了这样一番话。随后，他与黄宏、郭达、关栋天、徐涛、吴京安、赵岭、师悦玲、黄兆函等人，在白岩松的串场主持下，以八部经典话剧片段，让依然被疫情笼罩着的人们在掷地有声的台词中，感受到一份熨帖心灵的温暖。

白岩松

从2018年开始，每逢新年的第二天，濮哥都会“雷打不动”地在保利剧院引领观众“听见美”。告别让戏剧遭受重创的2020，此次濮哥选择用自己最擅长的戏剧打开文学之门，“文字和语言虽然都是我们基因中的，但是影响别人的语言还是有一点修炼为好，演员如果没把语言说好是愧对这一行的。戏剧是文学语言美的一部分，我们将隐藏在角色后，以角色的名义去了解世界。”

濮存昕

条条纱幔装点的舞台诗意空灵，在多媒体的投射下，抽象的它们又如一块块极具切割感的幕布，正如濮存昕所说，“我们的舞台不仅能够令人‘听见美’，还要‘看见美’。”在白岩松的导赏下，《上帝的宠儿》《林则徐》《家》《上甘岭》的精华段落，以及此前曾与观众见面的《李白》《李尔王》《哈姆雷特》《白鹿原》的片段一一呈现。一如人艺68周年院庆的开场，濮存昕依然用英国经典喜剧《上帝的宠儿》中萨列瑞的独白为演出开场。他端坐轮椅上，身披破旧斗篷、头发花白，以略带神经质的口吻向世人讲述着自己作为一个道德高尚，严于律己，一心追求音乐极致的音乐家，是如何因为嫉妒之心，将莫扎特逼上绝路的。在他的娓娓道来下，这样一个背负原罪的角色，从某种程度上也获得了观众的谅解。

吴京安

郭达

徐涛以浑厚富于磁性的嗓音演绎了李尔王的虚荣刚愎；吴京安以一口地道的陕西口音重现了《白鹿原》中暮年白嘉轩在鹿子霖坟前的深情独白；在话剧《家》中，赵岭、师悦玲动情诠释了曹禺先生改编巴金先生的《家》中那段被称作当代文学改编典范的“洞房中的内心独白”；《哈姆雷特》中，关栋天演绎了波洛涅斯充满哲思的人生忠告。

黄宏和女儿

此外，《林则徐》与《上甘岭》两部全新大戏中的完整片段，也呈现了戏剧冲突的张力。黄宏在《上甘岭》中的山东快书，在铜板苍凉的伴奏下，显得无比动人悲壮。他表示，自己山东快书的师父高元钧，当年就曾参加过抗美援朝慰问演出团，《上甘岭》的部分细节正是对彼时场景的真实再现。濮存昕、郭达和关栋天的《林则徐》，将拳拳爱国心以剧作家笔下诗一般的台词文本，敲击着每一位观众的心。濮存昕表示，流放路上的林则徐孤苦伶仃，人生中本就稀少的知音，此刻却与自己天人永隔，这份悲痛有着穿越古今的力量，正所谓“言不尽意而长言之，长言之不足，而歌之、舞之、蹈之。”

赵岭、师悦玲

徐涛

2个小时的演出，观众在戏剧中游历古今，与不同时代下迥异的人生和命运相遇。正如濮存昕在开场时所说，“戏剧就是在舞台上看别人的事想自己的事，在这里你们会听见故事，听见故事中的人，也会看到一个由剧本形成的舞台，这就是戏剧的力量”。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/弓立芳