“有网络以后出现一个新情况，大家喜欢一窝蜂，哪条街有网红店，所有人都去排队。上海每条街都有美丽动人的故事，只要你能发现美。”继昆剧演员沈昳丽之后，摄影师尔冬强近日作客“人乐山间”文化名人进仙霞系列活动，分享自己对装饰艺术的见解。

电视剧《三十而已》顾佳居住江景豪宅，抢眼的装饰艺术（Art Deco）风格着实刷了存在感。其实这个所谓新潮的装修风格已经有着近百年历史。尔冬强从事摄影近40年，以捕捉和记录文化变迁见长，他出版有大型画册《最后一瞥——上海西洋建筑》《上海ART DECO》《东方巴黎建筑寻梦》等。早在1986年，尔冬强开始以摄影和收藏方式关注上海装饰艺术风格建筑和家具，“我有150多个装饰艺术风格的梳妆台。”

装饰艺术兴起于1925年，当时一战结束、经济复苏、全民享乐是时代主题，爵士乐也迎来黄金年代。在巴黎举办的国际当代装饰和工业设计展览，被后世称为Art Deco风格作品横空出世。有别于文艺复兴以来奉行的古典传统，装饰艺术大量借鉴埃及和墨西哥原住民创作，凭借机械式线条、棱角、几何图案，杀出一条新路。除建筑物，装饰艺术还影响家具、珠宝、时装以及收音机和吸尘器等日常物品设计。

“商人嗅觉很灵敏，捕捉到装饰艺术能应用到生活方方面面，从巴黎开始往外传播。那个时候，上海已经和国际接轨。全世界流行什么，上海一定领风气之先，时尚度比东京还高。看美国电影，第一轮肯定有上海，日本可能要第二轮第三轮。”尔冬强表示。

西方大萧条时期，上海没有停下建造的脚步。如今在上海仍然存在的装饰艺术建筑就有上千处。最典型的当属百乐门，取自英文Paramont，和好莱坞电影制作公司同名，1932年对外营业。国泰电影院外墙为绛红色泰山毛面砖搭配白色线条，主立面顶部呈现阶梯状的凸起，是装饰艺术模仿玛雅金字塔的造型所取得的灵感。大光明电影院始建于1928年，是设计师邬达克拥抱装饰艺术的开山之作。更不用说美琪大戏院，线条感今天依然让人感到叹为观止。

“装饰艺术并非邬达克的天下，中国设计师同样留下了大量的作品。上世纪二三十年代的上海汇集了来自中国、美国、匈牙利、俄罗斯、法国、英国等世界各地的建筑师，在留下作品之外，还影响民居的形态。”尔冬强以图片举例，石库门建筑群上也能找到装饰艺术经典的放射状日出图案。当时海报和杂志封面甚至月份牌都有装饰艺术影子，尔冬强展示的杂志图案中，数十年前的上海女性或镜前端坐、或骑着摩托车在街上驰骋，身后的梳妆台和建筑恰好体现着装饰艺术的前卫审美。

什么样的设计是好的设计？尔冬强表示，一定要和周边的自然人文历史环境有一种勾连。金茂大厦便是一个很好的例子，身在浦东的金茂大厦，与浦西的万国建筑博览群在浦江两岸形成呼应，它不是巴洛克、新古典主义或是中式传统风格，最终选择的是装饰艺术的元素，也结合了中国宝塔的造型，是好设计的成功典范。

每个人居住的家也是如此。尔冬强认为，设计师设计出来的房子，不一定是住户最需要的风格；早一点考虑自己到底喜欢什么风格，慢慢去琢磨，才能打造出最适合自己的家。他前两天去助理家，装修完全是冷色调，让他很受启发。生活困顿的时候人们总希望用暖色调来装饰自己的家，那时候没有空调地暖，需要通过色彩感受温暖。现在温度不是问题，跑进冷色调的房间，马上就安静下来了，“时尚的东西是根据生活的情况不断发展变化的，我们需要建立这样不断更新的艺术欣赏能力。”

从富民路搬到金泽古镇的江南民居，尔冬强始终为生活在上海这座城市感到幸运，“上海是世界上绝无仅有的风水宝地，不用羡慕伦敦、巴黎，上海有足够多的美等着我们去发现。上海不只有武康大楼、外滩钟楼。有一双发现美的眼睛，你的生活就是有色彩的。叶片透过的光，毛毛细雨……让生活的意义变得不一样。”

文/诸葛漪

编辑/弓立芳