导演刁亦男喜欢火车站，认为这是个非常浪漫的地方，人们在这里上演着聚散离合，这里也是命运的中转站，所以，他将新片起名为《南方车站的聚会》，在这里，胡歌扮演的周泽农和桂纶镁扮演的刘爱爱相遇，他们各自有着不愿告人的目的，雨夜的潮湿和朦胧，更营造了神秘和好奇的氛围。

因为上一部作品《白日焰火》在柏林电影节上表现惊艳，捧得最佳影片金熊奖和最佳男主角奖（廖凡）两项大奖，使得人们对于刁亦男的这部新作《南方车站的聚会》寄予厚望，《白日焰火》后暌违五年，刁亦男这次要讲述一个怎样的故事？

其实说来并无太大玄虚，影片的故事起源于刁亦男的一个“白日梦”和一则新闻报道。

影片讲述的是一个人跟死亡战斗的故事

《南方车站的聚会》将于12月6日上映，讲述一个偷车团伙头目，遭遇悬赏通缉而走上逃亡之路，却酝酿出一场“搏命换赏金”的赌局，寻求自我救赎的故事。

刁亦男说自己一天坐在坐在沙发上，突然觉得那些没有钱的人唯一获得巨额钱款的路径，就是他们被通缉了，而且身上背负着巨额的赏金。“这个赏金是他这一辈子可能最有价值的一个结果的呈现，可能听起来的确像一个匪夷所思的白日梦，然后觉得这个故事太自恋了，就把它大概记了一下，扔在一边了。”

没想到过了两年，这个被搁置到一边的故事居然真实发生了，“大概是 2014 年，拍完《白日焰火》以后，突然我在新闻里看到了一个真实事件。一个东北大哥在哈尔滨附近杀死一个警察越狱，他躲在他们村附近一个小山上，躲了大概一个礼拜，实在扛不住饥寒，就到村里的小卖店，想讨一点吃喝，突然发现小卖店里边有一张通缉令，他一看自己值 10 万块钱，想到自己这辈子都没有值过这么多钱，就决定把这笔钱留给他侄女，于是他就回到亲戚家，吃了最后一顿丰盛的大餐，叫来众多亲戚把他绑起来，交送了公安机关。”

这个真实的故事让刁亦男发现自己早先“矫情的一想”，貌似也没有脱离生活，“或者是说，我这种感觉是对生活的某种预感，当你不可能亲身经历你所写的全部内容的时候，一个作者靠什么走得更远，其实就是靠对生活的预感，我们叫灵感，或者是灵感和预感的结合。”

何以会关注一个逃亡者的命运，刁亦男表示，可能是因为自己怕死，所以他对死亡、困惑这些问题都很敏感，而这个逃亡者可以说正面临着人生的终极苦恼，就是怎样实现自己的人生价值，“没有哪个社会，或者某个制度可以消除我们对生活的忧伤，或者是人生的痛苦，摆脱对死亡的恐惧，或者是对欲望的绝对追求，都没有。战胜死亡和破解这些困惑的唯一的办法就是行动，而这个逃亡者可以让我感受到他处在这样的一个危险的环境里边，通过行动改变了自己。 《南方车站的聚会》讲的是一个人跟自己的内心，跟自己的身体，跟死亡战斗的故事。主人公用36个小时给予了解答，他在时间里拯救了自己或许悲催的人生，完整了对家庭、对人生最后一块拼图。”

以空间作为基础，除了给观众一个故事，还想给他们一个世界

《南方车站的聚会》不是一部让人看着愉悦的故事，雨夜更占了影片很大比重，也因此有人提出这部电影是中国新黑色电影的概念，认为它吸取了很多西方影像的养分，同时又融入了本土语境。

对此，刁亦男坦承拍摄时没想那么多：“我们只是在拍摄的过程当中，寻找我们第一时间觉得符合剧本气氛的空间，然后按照我们的想法把它拍出来，没有那么多的理论，只是说有一些趣味上的选择。比如，拍摄，我们会强调一些有调度的场景和分切的结合。剪辑的时候我们也会留下一些的信息，不闭合的气口，然后激发观众一些不确定的推理，做一些不可靠的事件描述。其实更多的是让大家获得某种开放的体验，以及抽象的阐释电影故事的空间。因为如果你解读的越容易就会越无趣。”

空间是刁亦男拍摄这部电影时一直强调的，因为刁亦男除了想给观众一个故事以外，还想给观众一个世界。在刁亦男看来，故事可能是根茎，观众拔起这个根茎，会带出一些泥土散落在周边，“另外我们也强调故事的不闭合和不光滑，就是说每一个镜头或者每一个段落，它都是有自主性的，让它发展到一个顶点。就好像很多矢量的碎片。当这些自主发展的碎片奔向一个地方的时候，这些矢量就会变成一个行动线。”

刁亦男透露剧组看景时，对空间的把握和要求历经了很多次的筛选，“因为我们的方法是以空间作为基础，不是以表演作为基础的。所有的出发点，第一首先是空间，演员也是被丢进了不可知的空间里面，被丢进了气氛里面，然后演员自己去寻找某种身体的姿态，和这个空间去契合，和影像去契合，成为影像的一部分。所以空间就是一个气氛情境空间对于这个电影的要求。”

夜戏、群戏是最难之处

《南方车站的聚会》 拍摄期长达5个月。因为影片讲述了2009年左右的故事，全片80多个场景全部需要做旧，而且85%为夜戏，在南方闷热多雨昼长夜短的夏季，每天的拍摄时间就异常紧张。剧组有超过2000多人群演的大场面调度，在有限的拍摄时间内，剧组不但在灯光布景上下足了功夫，也在大场面群戏的拍摄上坚守着极高标准。

因此，拍摄夜戏、群戏，也是刁亦男拍这部电影的最难之处：“最大难度就是夜戏太多，摄影、灯光，挑战要求极高，因为夜戏要布灯，又要有体力，又有时间限制。这三种集结在一起的话，摄影的压力就会非常大。”刁亦男坦承电影有现在的效果，要感谢整个制作团队。

《南方车站的聚会》的幕后阵容有与刁亦男合作多年的摄影指导董劲松，美术指导刘强曾凭《白日焰火》获最佳美术设计奖；而灯光指导黄志明参与过《花样年华》等经典作品。

刁亦男表示，每次拍摄这种有很多演员的群戏时，都会非常焦虑，“拍摄之前我们也会开会，跟制片方要时间，这全部是焦虑的体现。但是，当你一旦进入到这个空间了以后，一切就好像开始进入到一种轨道里面。我的整个制作团队非常优秀，大家都会从自己的角度完成得非常好，这种焦虑慢慢地就会化解掉，他们解放了你的工作，让你更多的去投入到具体的场面上的一些走位。”

对于片中的长镜头，刁亦男表示，这是他和摄影师董劲松的拍摄习惯，两人从合作以来，一直都有对长镜头的追求，“这也是一种趣味的基础。我们如果拍摄一个比较成功的长镜头，会很开心，好像比分切镜头要开心一点。但是分切镜头我也认为是非常重要的，在我们这部电影里面，我是希望按照每一场戏和每一个段落的情绪来去组织语言，而不是说一开始我们就要求这个电影就是长镜头，或者说这个电影就是分切镜头。”

遗憾廖凡这次戏少

《南方车站的聚会》中，廖凡和桂纶镁是继《白日焰火》后，和刁亦男的再次合作，让刁亦男感觉遗憾的是，廖凡在这部电影里戏少，“这是唯一的遗憾。没有给他更多的发挥的空间。但是，他当然也理解，一个剧本不可能每一个角色都赋予那么多的内容，他也很好地完成了他该做的，非常用心地去塑造这个角色，每一个细节都不会放过，包括去体验生活。”

对于桂纶镁 ，刁亦男大加赞赏，为了拍《南方车站的聚会》，桂纶镁还去学了武汉话，刁亦男认为一个台湾演员，可以演出这样有质感的大陆女孩，非常了不得，“她让这个角色表现出了神秘、世俗、天真，非常不容易。我很敬佩小镁的敬业精神。她在拍摄中，被夏天的溽热造成的食物中毒击倒，一直低烧，却一直坚持了一整部戏。而且，最后她一场重场戏的时候被烫伤，我觉得应该向这样的一个女演员致敬，她给我们团队带来了一种安慰。”

至于胡歌，之前刁亦男曾经透露，因为在杂志上看到胡歌的照片，被他的形象打动了。当时的胡歌正处于工作比较迷茫的时期，“一直在等一个好剧本，一个好角色”，所以两人可谓一拍即合。

《南方车站的聚会》算是胡歌第一次主演电影，刁亦男认为胡歌表现得非常优秀：“而且我觉得他为自己的未来打开了一扇门。他通过这次表演也会获得不一样的表演体验，我对他要求更多的是肢体的动作。就像京剧演员，他们主要是肢体和唱腔来作为最吸引观众的点。因为肢体是更纯粹的通过避实就虚，通过写意的方法，让人获得某种举手投足间的意境之美。它更多的是要求你给我一个姿态的极限，甚至有时候我们会觉得它会向一种超验的方向发展。那么这种东西其实是更高级的表演。”

谈及未来，刁亦男表示，会继续拍摄好看和有力量的电影，“好看的电影就是有故事和一定的戏剧性，吸引观众往下看，不闷的电影，它是可以进入到院线，被广大的观众能够观看和接受的电影，所以这是电影最浪漫的和最有价值的地方。而另外一个就是说，电影就是像一个梦一样，你把所有的秘密藏在里面，去表达你的价值观，和你对人生的思考，去感染观众。”

刁亦男希望在自己的电影中可以和观众互动，而不是直接呈现给观众一个结果，“基于对生活的敬畏，我们自己不能变成权威，告诉你生活是什么样，应该是什么样，人应该是什么样。不是这样的，生活是有秘密的，我们应该敬畏他。我们尽量去给你展现证据，不给你展现结果。你体会就可以了。”

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/贺梦禹