
第28届上海国际电影节“2026影视产业海上论坛”近日举行,论坛以“IP无界 链动全域消费新生态”为主题,汇聚来自内容创作、品牌运营、资本、科技及消费领域的代表人物,共同探讨影视IP如何穿越周期、实现价值共生与无界生长。恰逢上海电影股份有限公司上市十周年,论坛也围绕产业变迁与未来路径展开深入探讨。
第一场圆桌对话,以“IP的长期主义:淬炼内容为核的价值共生”为主题,由上影股份总经理戴运主持。戴运表示,影视产业早已不是当年那个只谈作品、票房和项目的单一赛道。“今天我们谈IP 的长期主义,本质上是想回答三个问题:一个内容能走多远?一个IP能活多久?一家文化企业能否形成持续创造价值的能力?”第一场圆桌对话现在内容源头端,面对超千万部作品储备,阅文集团副总裁、总编辑杨晨表示,在海量的内容池中,一个好IP要成长为长青IP,离不开“辨识度”与“符号化”两个核心要素。IP必须具备独特的特色与不可替代性,并在好故事的基础上,提炼出能跨越时间的记忆锚点。此外,契合时代的情感共鸣与周期性的精神魅力,也是内容能够长期生长的关键。
追光动画总裁于洲表示,相比宏大的“宇宙”或“IP”概念,优秀的作品本身始终是最重要的核心。中国动画市场拥有得天独厚的年轻观众基础,但要打破以往分众市场的天花板、实现世界级和系列化的成功,就必须在坚持年轻化创作的同时,进一步向全年龄段家庭观众破圈,这也是推高IP商业价值的必经之路。
先天未画创始人孙涛表示,在如今的碎片化时代,品牌IP的统一性和内生性变得非常艰难。“很多人觉得在科技高速发展的过程中,人类的沟通变得容易,但由于信息过度膨胀,各个不同阶层通过年龄的划分、文化的隔阂等产生不可沟通性。”他认为,每个IP都应该有自己的使命愿景和价值观,有了这一维度后,IP才有机会穿越时间,走得更远。
如果说第一场圆桌关注的是IP如何穿越周期、实现长期价值,那么第二场圆桌则聚焦IP如何拓展边界、释放全域价值。在“IP的无界生长:激活全域消费的生态增值”对话中,嘉宾共同描绘了IP价值向千行百业延伸的图景。
上影股份副总经理、上影元总经理李早以《浪浪山小妖怪》为例,分享了IP全域开发的实战经验。该片以17.19亿元票房刷新纪录,并通过联动超60家品牌、开发超800款文创产品,实现终端消费GMV超25亿元,带动取景地旅游热潮。李早强调,IP要能引起共鸣、打动人心,需要更多产业链上的共生共创。名创优品集团副总裁兼首席营销官刘晓彬分享道:“当下整个IP的运营模式变难了,IP孵化要以长期的视角看。即便现在的IP能借助AI、借助各种各样的社交媒体去和消费者沟通,价值变现的链路变短了,但IP不可能是三个月或者六个月速成的。即便速成的IP,它也会速朽。IP孵化应该像品牌打造一样,真的要投入五年、十年甚至更长的时间。”
在技术赋能层面,智象未来联合创始人兼首席运营官王科回应了“AI是否稀释IP价值”的行业热议。他认为,AI是IP的价值放大器,是IP实现跨界、市场爆发、催生新物种的重要媒介。“AI时代正在发生剧烈的变化,大家都很焦虑,IP公司需要怀着好奇心去拥抱这一变化,才有可能找到可行的路径。”
国海证券首席研究官兼研究所所长杨仁文表示,从资本角度,希望IP公司在AI时代形成持续的叠加效应:一是对IP的持续创造与焕新,二是在保证品质的基础上利用AI解决产能问题,三是组织架构的相应调整。
文/北京青年报记者 肖扬
编辑/汪浩舟









