陈佩斯导演并主演的电影《戏台》原定于7月17日公映。然而，就在上映前夕，这位承载着几代人集体欢笑的喜剧艺术家，通过个人平台发布了一则致歉视频。镜头前的陈佩斯神情恳切，直言：“对不住大家，让您久等了！”他宣布影片将延至7月25日与观众见面。这份歉意，不仅关乎时间，更折射出一位老艺术家的真诚与当下电影市场的复杂生态。

多片鏖战 档期变局下的战略调整

陈佩斯的致歉，核心源于一个现实考量：今年七月影市的异常拥挤与激烈。就在《戏台》上映窗口临近之际，多部颇具分量的新片——如姜文执导的《你行！你上！》和大鹏导演的《长安的荔枝》，宣布提前上映。这直接导致7月18日单日新片上映量激增至8部，形成了白热化局面。

面对如此高压的排片空间，《戏台》团队评估后认为，原档期难以承载影片应有的市场期待和观众触达，因此延期到7月25日。陈佩斯在视频中坦诚说道：“时隔32年，我带着新片《戏台》回归大银幕，路演时，看到观众们的笑脸，听到大家的掌声和夸赞，让我既欣慰又感动，每一天都在期待着电影《戏台》和全国观众见面。但我们得知，这个周末，好几部新电影都要提前上映，《戏台》面临非常大的排片压力，这跟我们当初对这部电影的期待相去甚远。”

对于多片鏖战的暑期档，《戏台》也并非全无准备。影片在7月14日至20日期间进行的全国限时点映策略，已为口碑发酵奠定基础。点映场传出的“高级喜剧”、“笑中带思”的评价，正逐步在影迷圈层扩散。同时，由陈佩斯、黄渤两代“喜剧顶梁柱”领衔，姜武、尹正等实力派加盟的豪华阵容，本身就构成了强大的吸引力，尤其陈黄二人首次银幕碰撞，备受瞩目。

从“二子”到“戏台”：喜剧匠人的光影足迹

《戏台》承载的，远不止是一部电影，它是陈佩斯自上世纪八十年代初登银幕以来，历经数十年艺术沉淀的光影回归之作。

回顾其影路，从《瞧这一家子》初露锋芒，到开创中国喜剧电影重要序列的“二子系列”（如《父与子》、《二子开店》等），陈佩斯以塑造鲜活的小人物、挖掘父子代际冲突中的喜剧性而深入人心。他的角色往往外表滑稽甚至“不着调”，内里却藏着善良与担当，这种反差构成了独特的喜剧张力。其后，他的创作视野拓宽，作品如《孝子贤孙伺候着》、《太后吉祥》等，用荒诞不经的情节包裹着对现实的洞察。

此次的电影《戏台》，则是陈佩斯深耕舞台十年后的银幕转化。影片改编自豆瓣评分高达9.2的同名高口碑话剧，故事背景设定在动荡的民国时期：戏班班主侯喜亭（陈佩斯饰）率五庆班进京献艺，不料，包子铺伙计大嗓儿（黄渤饰）阴差阳错被军阀洪大帅（姜武饰）误认作名角，被迫顶替出演经典剧目《霸王别姬》。这一身份错位犹如投入平静水面的巨石，瞬间搅动整个戏班乃至各方势力，前台后台乱象丛生。

影片巧妙地将喜剧置于宏大的历史背景下，于嬉笑怒骂间勾勒乱世浮生百态，让笑声背后蕴含对时代与人性的思考。

真诚与敬畏：银幕内外的艺术坚守

在致歉视频中，陈佩斯没有渲染个人为影片付出的辛劳，而是将焦点全然放在观众身上。他诚恳表示：“观众的每一张电影票，都是对我们的信任。” 更令人动容的是其胸怀格局，他表达了对整个行业的期许：“阔别影坛这么多年，我衷心希望，我们的电影市场越来越好，真心期待，每一部电影都能取得最好的成绩。”

这份对艺术的敬畏贯穿陈佩斯的创作始终。从电影发布的特辑中可以看到，陈佩斯年逾七旬，他在片场依然精力充沛，对表演细节苛求精准，从台词节奏到一个眼神的微妙变化，都亲自把控，被演员形容为“有使不完的劲儿”。他会在监视器前因角色命运而真情流露，眼眶泛红；路演时面对观众“欠您一张票”的呼声，他谦逊回应：“该还债的是我！”他视拍摄为“享受”，将反复排练、斟酌镜头的过程视为乐趣。在电影工业化高速发展的今天，他自称“重新起步”，虚心学习技术，拉着摄影师探讨镜头运用。这份数十年如一日的热忱、对作品的极致打磨以及对观众的赤诚尊重，正是其最珍贵的职业底色。演员姜武因此而感慨：“陈佩斯挺性情，还是当年光着膀子上台吃面条那股劲儿。”余少群称：“在现场他像个孩子一样，演员需要这种纯真的东西。”

《戏台》的延映，是一次基于市场现实的审慎调整，也是对影片艺术价值与观众体验的负责态度。陈佩斯的致歉，反而让公众更清晰地看到一位老艺术家在商业洪流中对作品的爱护、对观众的真诚以及对电影这门艺术的敬畏之心。

当票房争夺硝烟弥漫，陈佩斯心中所系的，始终是作品能否不负观众期待，能否在方寸银幕间传递出应有的力量与温度。7月25日，这场因市场风云而稍作等待的光影之约，其价值或许正因这份坚守而愈显珍贵，它也将成为这个夏天影迷心中一份特别的期待。

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/汪浩舟