一袭黑衣、满头白发的克里斯蒂安·布莱克肖缓缓走到钢琴边，奏响《童年情景》，像一位老者娓娓道来。10月31日，钢琴家克里斯蒂安·布莱克肖登台北京音乐厅“乐见古典”精品室内乐系列，为北京乐迷献上“传奇之声”。

克里斯蒂安·布莱克肖被许多人誉为“隐士钢琴家”，他的每个音符都能让人隔绝闹市，返璞归真。他还被誉为“莫扎特作品演奏权威”,因为他对莫扎特的作品有着深刻的理解和精湛的演奏技巧。他曾经在包括纽约的卡内基音乐厅和巴黎的香榭丽舍剧院等世界著名音乐厅演奏，深受观众的喜爱。在职业生涯巅峰之际隐退，又在多年后回归乐坛，宛如传奇。

今年距上次布莱克肖访华已时隔六年，此次独奏音乐会，钢琴家选择了舒曼、舒伯特和李斯特的代表作，向他们独特的声音致敬，这套作品在他本人巡演前刚刚录制完成、发行，也带给观众前所未有的全新体验。

音乐会在触动人心的舒曼小品集《童年情景》中启幕，这组套曲没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作，布莱克肖的触键使得乐曲活泼亲和，从细腻中洞见纯真，神态逼真并富有情趣。随后，弗朗茨·舒伯特《四首即兴曲（D.899）》上演，这组抒情性短曲作于1827年，即作曲家逝世的前一年，旋律抒情，即兴成分很强。在钢琴家的演绎之下，每一处细节都产生细微的色彩变。正如布莱克肖所言，“随着年岁的增长，我继续在学习和演奏中探寻真理，努力从内心深处唱出旋律，通过手臂和手指传递到键盘上。”

音乐会下半场，钢琴家为观众带来了李斯特《b小调奏鸣曲》，这部不朽之作展现了技巧与理解力的巅峰交织，情感与戏剧的完整对话，无疑是19世纪钢琴文献中具有里程碑式意义的“神作”。于现场观众而言，布莱克肖对音乐出色的掌控力，演奏时的全心投入，在指尖触键的刹那，个人力量的迸发被挥洒自如。

“作为一名音乐家，我希望能有机会演奏对我来说至关重要的音乐，这是我的荣幸。”布莱克肖表示，“随着我们的成长和发展，真诚与谦逊必然是不可或缺的。体验一场演出，在这场演出中，音乐家必须成为天才作曲家与听众之间的媒介，而听众又会有所回应，这在我看来是和谐的。”

摄影/罗维

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/崔巍