诗情画意的“游湖”，文武并现的“水斗”，唱做俱重的“断桥”……京剧舞台上，《白蛇传》历经众多京剧大家先贤的创造，成为一出唱做并重、文武相济的经典，以“尊古不复古，守正不守旧”为创排原则的国家大剧院制作京剧《白蛇传》，将于10月1日至3日迎来首轮演出。

据悉，这出由国家大剧院制作，与中国戏曲学院合作推出的京剧《白蛇传》，以1952年剧作家田汉先生编剧的京剧《白蛇传》为蓝本，以中国戏曲学院经典演出版本为基础，以白素贞与许仙爱情为主线，突出人性的真善美与大爱精神。近日，国家大剧院副院长张尧与该剧艺术顾问叶少兰，总导演杨小青，音乐总监尹晓东，艺术总监、主演李胜素，主演李宏图、王艳等人一同亮相，解读了该剧的制作与演出亮点。

对于“尊古不复古、守正不守旧”的创作原则，国家大剧院副院长张尧表示：“这版《白蛇传》将在尊重中华优秀传统文化的基础上发扬新时代的创新精神，以‘爱’为本、以‘情’叙事、以‘技’表达，把戏曲美学风格和京剧表演特点融合为现代审美的表达，传统戏曲与多媒体科技相结合，增强观众的视觉新体验。”

此版《白蛇传》特邀京剧表演艺术家叶少兰担任艺术顾问，于魁智、李胜素担任艺术总监，集中了总导演杨小青，音乐总监尹晓东，视觉总监兼舞美、灯光设计萧丽河等强大主创阵容，力求在舞美、音乐、多媒体、服装等方面带给观众视听震撼的新感受。

此版《白蛇传》特邀京剧表演艺术家叶少兰担任艺术顾问

国家大剧院版《白蛇传》在传统经典的基础上赋予时代新意。在情节线索与立意方面，以白素贞与许仙爱情为主线的基础上，突出人性真善美，通过白素贞对“大爱”的不懈追求，循序渐进地感染了许仙、法海、南极仙翁和黎民百姓。在叙事方面，对原作的部分情节进行了丰富，给观众一种既熟悉又陌生的感觉。在舞台呈现上，总导演杨小青携手主创，遵循戏曲的写意精神，以更为诗意的舞台表达，为观众展开一幅唯美的江南画卷。从春之游湖到夏之端阳，从秋之索夫到冬之断桥，全剧在四季流转中跌宕起伏，白素贞和许仙在“真爱”的保护下，历经生生死死、真爱与动摇的追求历程。全剧从舞台设计到服装设计，在遵循京剧传统演剧规律的基础上，也将融入科技与时尚元素。此外，“盗草”“水斗”等武戏场景，也将在传统基础上，以新颖的设计，让天上、地下、水中“打”得浑然一体，绚丽多彩。

剧中保留了脍炙人口的经典唱段，又创新融入了主题音乐贯穿始终，并在画面呈现和武戏编排方面有所创新。从“游湖”开始至“断桥”为止，观众不仅能听到熟悉的“离却了峨嵋到江南”“小青妹且慢举龙泉宝剑”等经典唱段，同时在原有唱段基础上根据人物心理变化，加入了新颖的表达，以主题歌形式表现这个美丽爱情神话。作为一部首演于70多年前的中国戏曲学院的“校戏”，据中国戏曲学院院长尹晓东介绍，“这个戏在1952年演出的时候，乐队只有8个人，但现在我们任何一部戏的乐队规模都不会只有七八个人，所以这次我们尝试京剧传统乐队与数字乐队创新结合，进一步增强艺术感染力。”

演员阵容上则邀请了京剧名家李胜素、李宏图、王艳、李艳艳等在剧中担纲主演。届时，他们将在不同的演出场次中与观众见面，传神刻画剧中人的爱恨与嗔痴。此外，优秀青年京剧演员褚沣怡、郭铸锋以及中国戏曲学院的赵晶璇、衣麟、冯珞涵等师生们也将登台出演，名家新秀同台，共谱京剧艺术的“薪火相传”。

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/弓立芳