在追求理想的路上遭到外界的不解与质疑，该如何找到自洽的方式？摄影师唐振飞开设暗房摄影工作室十余年，小店门可罗雀是常态，同伴也在逐一离开，工作室成为了上海最后的一家暗房创作工作室。赚不到钱、不被理解……暗房做不了生意，唐振飞也割舍不下故事，他将做出怎样的选择？东方卫视《加油！小店·人间烟火季》第八期今晚（5日）20:45播出，节目带你前往这家暗房，洞见相片背后的怀旧与坚守。

穿过苏州河畔的整个创意园区，角落里有家在此驻扎了10年的“当年暗房”摄影工作室。唐振飞是小店老板，是店里唯一的摄影师和唯一的店员。但唐振飞却不觉得冷清，他用废旧或罕见物品做成相机，在墙上打洞当作成像孔，还对老式相机情有独钟。不仅如此，在这个一秒就能拍完照片的数码时代，唐振飞仍坚持在谈话中了解顾客的故事，捕捉其情感流露的瞬间。光拍一张照片的过程都至少要一小时，很多顾客不愿等待就此离开，本就偏僻和人流稀少的工作室生计艰难。

10年间，唐振飞拍摄了不下200组肖像，每张他都能眉飞色舞地讲一段故事。“当年暗房”的主要消费群体有两种，一是想拍艺术肖像的年轻人，另外则是有特殊影像需求的人们。在帮一位老人拍摄遗像后，唐振飞回忆起很多老人的遗像往往是从合照中截取的，感叹每个人都不应该被随意对待。而在为老人女儿拍摄与交流的过程中，唐振飞听她讲述曾经披着长发的青春岁月，再看到她如今为操持家庭而盘发的模样，唐振飞感慨时间残忍、内心无力，再怎么拍也无法让拍摄对象回到曾经的状态。

有人提议开办肖像展览，唐振飞却非常犹豫。一方面，他回忆起遭遇负面评价的经历，担心自己没有勇气面对他人的评判；另一方面，寻找展厅的过程也不顺利，毫无名气的小摄影师、普通人的肖像，在策展方眼里缺少价值。唐振飞的摄影经历十年来起起伏伏，但“记录”是他从未变过的主题。人的痕迹、城市的痕迹对他来说都意义重大，这会让他感觉自己身在城市里，这些关于城市与人的故事将被如何安放？

文/北京青年报记者 祖薇薇
编辑/崔巍