电影《挑战》中，当女医生用手术刀切开宇航员的肌肤，一滴血在失重状态下漂浮起来时，所有的观众仿佛也在眩晕的状态下身临其境，感受着未知的恐惧。这部在太空拍摄的电影，像一个真实的“梦境”，却又切实地符合人类的自我投射，符合人类凝望宇宙苍穹时的幻想。更为特别的是，影片中创造无惧传奇的，是一位女性。智慧、强韧的女性力量赋予了太空题材别样的温度与震撼。

《挑战》的史无前例在于它在古老的叙事中，完成了艺术承载体的创新，设置了戏里与戏外的双重“挑战”。在影片中，剧情的设定挑战了人类的想象，是对于太空失重手术的一次大胆的猜想；而在影片之外，女演员尤利娅·佩尔西尔德真正接受了严格的宇航员训练，成为亲身飞抵太空拍摄电影的“太空姐”，这让影片中所呈现的女性力量极具说服力，在壮美的蓝色星球的映衬下，尤利娅替所有的女性打开了凝视宇宙之门，这一次，她成为了拯救者。

然而，尤利娅所饰演的角色并不完美，她的普通平凡，这让影片充满了张力。作为女性，生活中她要顾及多个角色：她是女儿，有一个心脏不好，不能受到惊吓的妈妈；她是母亲，愧疚于自己因工作无法有太多时间去陪伴女儿；她是人妻，却曾经眼睁睁地看到丈夫在车祸中丧生，一直无法走出阴影；她是医生，要面对各种突发状况救助病人。从她的身上，可以看到女性日常所承担起的一切，以及女性对于爱的无私给予。

这样的一个拥有丰富过往，但又缺少安全感的人进入太空，增加了电影中的“危机节奏”，而这种危机中，也有来自观众对于性别的刻板印象——对于女性前往太空担当重任的一丝疑虑。太空生存技能几乎为零的女医生不仅要面临眩晕、破碎、漂浮和失重，还有自己内心的创伤与失衡，她的“回忆之殇”如同一个不确定魔咒，总会在她面对压力时袭来，确实，在相当长的一段情节中，观众似乎都在与女医生一起陷入了失控和无力的挣扎，而宇航员的那句”我们离死亡只有三毫米“，更加重了观众的悬空感，仿佛厚度只有三毫米的太空舱随时会被吞没，带来缺氧的窒息感。

而《挑战》恰恰在重建性别秩序，回答了“女性能否代表着渺小的人类，去挑战无尽的未知”的疑问。影片中的女医生是如此地刚毅和坚定，有一个镜头，是女医生在实施手术前，套上手术服的情形，时间紧迫，她麻利地剥下身上的衣服，只剩下贴身的内衣内裤，然后换上手术服，此时，她没有避开旁边作为助手的两位男性宇航员，没有任何的羞涩和躲避，而是以一种专业的态度在完成自己的使命，超越了性别，颠覆了以往女性在银幕上总是被窥视、被观赏的形象，这反而让她的身上焕发着一种生命的壮美，让观众感受到，创造奇迹的力量就蕴藏在这样的身体里。那一刻，她就是“引力”，她成为了宇航员可以依附的温暖能量，在未知的挑战前，从心慌到冷静，从绝望到坚持。

《挑战》的绝妙之处也在于“太空”，不仅来自于“太空”提供的独特视觉冲击和故事情节，更在于太空成为了一种精神层面的隐喻，浩瀚时空中，那遍布天际的群星，在不同时刻，散发着它们独有的光华, 如同人类高尚而珍贵的智慧与情操，如母爱的柔光，震慑着所有固步自封的狭隘。

经历了世界尽头的冒险，再回头看来时之路，已经变得完全不同，这是宇宙的恩赐，用那宁静真空，带来无限包容，无限安慰，让人类回归到纯净的本真。女医生走出太空舱的庇护，真正来到无垠宇宙中时，她仿佛是在幽冥死亡的领域中，感受到了星辰大海般浪漫的救赎，她松开手中的旧物，让它永远地漂浮在宇宙中，她知道，爱人已逝，过往不再，人类的肉身会成为太空中的一粒尘埃，而灵魂却将在这里获得完整。

《挑战》重塑女性形象，但并没有刻意地割裂性别，而是让女性和男性成为了“同盟”。航空中心的负责人顶住了巨大的压力，他意识到女医生用女性的细腻、同情与温柔，让倔强而孤独的宇航员打开心扉。而女医生最终能够上太空，也离不开杰出的男医生在背后的荐举；当所有人都看不到希望的时候，也是男医生在默默支持。男医生知道女医生的脆弱，但也懂得她的坚韧和优秀，他知道女医生在救活了另一位“父亲”后，才会得到真正的自我救赎，燃起对于生命的热情，回应爱意。个体生命的缺憾痛楚在无私的救援后，得以用另一个家庭的完整而填补、重生，这就是纯粹而伟大的女性力量。

宏大的主题和直击人心的构思让这部打破了科幻和真实界限的电影，仿佛将观众的感观和思索引领到了辽远的地方，那美好而脆弱躯体的憾然远征，也在印证着现实中“她引力”的存在，甚至延伸到了整个宇宙，昭示着人类不是彼此孤立的存在，我们彼此紧密相连，时空融合，爱与梦想也交汇在一起。

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/乔颖