“录音技术已经如此之高了，为什么还要使用最原始的拟音呢？”北京人艺首次推出的院庆“人艺之友日”，让观众有机会在“戏剧课堂”上问出如此有价值的问题。这一名为“声声入耳”——舞台音效及现场拟声的互动讲座，邀请北京人艺语言幽默又善动脑筋的音效大咖郑晨，为观众揭秘舞台幕后的匠心。

虽不是明星艺术家参与的互动活动，但现场却坐得满坑满谷，一台巨大的风车成为切入点。刚工作时，郑晨曾经“自以为是”地为这台大家伙起了一个稍显学术的名字，但前辈一句话却化繁为简：这就是“风车”，作用就是营造风声。通过摇动手柄，依靠帆布摩擦，逼真的风声回荡耳畔。而现场几位小朋友也被请上台，体验“造风”的乐趣。不过这个工作其实是个体力活儿，郑晨说自己曾经因为在一个戏中的强度有点大，甚至因为胸口疼而一闪念“自己究竟是要告别人艺还是告别人世。”

而看起来并不起眼的两片三合板则是闷雷效果的制造者，随着晃动，依靠空气的震动，“雷声”一声紧似一声，而这也成为经典话剧《雷雨》中最重要的音效。雨声则是靠扇子上串珠子的晃动营造出大珠小珠落玉盘的效果。据悉，早年间演出时，后台的画面也十分震撼，十几个人一人拿一块板子分两侧而立形成矩阵，在指挥的引导下次第晃动，郑晨说，“在没有电声、没有便携录音设备的年代，一场《雷雨》因此也生动传神。”

人艺的看家戏《茶馆》，每一场演出的音效，都是郑晨现场营造的，大家开玩笑说，郑晨把《雷雨》的音效干成了非遗。在舞台的侧台，郑晨的工作台上摆满了东西，用他的话说，那些都是老北京的响器，他也将自己的这些宝贝带到了此次的讲座中。磨刀人用的“惊闺”，剃头的用的“唤头”，算命的“锣”以及卖煤卖炭的“鼓”……“特别是《茶馆》的第一幕，郑晨模拟了卖熨斗的、炒菜的、卖柿子的、卖菱角的，磨刀的剔头的，甚至还有两头骡子……“虽然同是骡子，但秦二爷和庞太监的动静也不一样，秦二爷春风得意，骡子的蹄声很快，最后还打个响鼻儿；庞太监的骡子则和他这个人一样，慢腾腾没有一丝生气。”

一样样示范后，郑晨还和观众分享了一个自己的经历，“2005年复排《哗变》，接到任务后我们正好赴美国演出《茶馆》，于是我便带上了《哗变》的剧本想得空时熟悉下。那个戏其实给音效的空间并不大，只有汽笛声、海鸥声和军歌。那次美国演出我们去了旧金山，巧合的是，在金门大桥下刚好是美国海军基地太平洋舰队司令部的旧址，正是《哗变》剧本里剧情的发生地。于是我就在那里录了当时的环境音，海鸥以及海浪的声音，听着汽笛声，感觉瞬时就穿越了。”现场，他为观众播放了自己当时录下的海鸥声，而这个故事，郑晨想传递给观众的是，音效作为话剧的一部分，每一部作品都希望声音能与戏合拍，从中也能看到戏剧从业者的用心。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/贺梦禹