近日，北京市第十六届人大一次会议正在召开。对于繁荣首都文化市场，今年的政府工作报告明确：要“繁荣和发展首都文化，着力打造‘演艺之都’，推进‘大戏看北京’，精心组织创作一批文艺精品”。北京市人大代表、北京儿童艺术剧院副院长、国家一级导演王炳燃表示：“这给了我们戏剧从业者很大的信心和鼓舞。”对于打造“演艺之都”，王炳燃认为，必须有大师级的人才、有号召力的剧场，以及有影响力的作品。

长期从事儿童剧创作，在王炳燃看来，儿童剧是打造“大戏看北京”过程中不可或缺的一部分，它瞄准了最小的观众群体，“可以说，很多人看的第一部剧就是儿童剧。在北京，带孩子看戏有一定传统，儿童剧的市场份额很大。”为了涵养观众，儿童剧质量至关重要，一个人在童年时期接受的艺术熏陶，将决定其一生审美能力和品味修养的高度。一部儿童剧质量好不好，直接关系到这名小观众以后还会不会进剧场。他发现，部分儿童剧成本低、制作粗糙、质量不高，容易搅乱整个儿童剧市场，甚至伤害到未来可能潜在的戏剧观众。“为了让儿童剧有一个健康的发展生态、涵养最小的戏迷，建议相关部门做市场梳理，提高准入门槛。”

如何吸引更多年轻人进剧场？王炳燃表示：“现在很多年轻人非常有个性，他们本身带有这些标签：强社交、强参与、强知识、强推理、强个性，也要求我们的作品符合他们的特点。比如最近‘德云女孩’这个词很火，这些孩子喜欢去德云社听相声，因为他们可以大胆秀自己、张扬个性。又如北京的‘会馆有戏’，老百姓可以在有上百年历史的会馆里沉浸式听京剧、看演出。我们也在做类似的尝试，正在创排一部谍战剧《北平1948》，融入了剧本杀和密室逃脱的元素，演出地点不是传统的剧场，而是在报国寺里，随着剧情发展，观众跟随演员深入到一重重的院子里，用移动式的演出，让观众都参与进来。”

如何保证一部作品有效益？在王炳燃看来，首先是院团自身造血，关得看作品本身够不够硬。“在我们剧场坚决执行两个制度——由艺术委员会监督作品的质量和艺术性，由演出委员会监督演出质量，我们始终认为只有作品够硬、够好、有口碑，才可能真正赢得市场，否则只靠自说自话、打广告，在市场上肯定无法长久存活。一些短平快的创作模式，很容易浪费好题材，好的作品需要静下心来精雕细琢。同时，政府也应当加大对重点作品的投入力度，对重点项目进行孵化和集中发力，形成更多“出圈”作品，期待有更多像《只此青绿》《五星出东方》等的优秀作品，让更多人关注戏剧。”

另一方面是人们消费习惯的养成。“从目前来看，不像食物、电子产品等生活必需品，文化消费对于很多市民来说还不是刚需的硬消费，是可有可无的，此时，引导消费习惯的养成至关重要，现阶段仍需政府去加大对文化领域的投入和引导力度，培养观众进剧场的习惯。目前，北京的戏剧文化消费市场还有很多发展空间。”

“当前，我们正在追求‘共同富裕’，文化领域也可以借鉴这一概念，参考一些国际惯例，不少国外顶级院团背后都有企业的大力支持，我们也呼吁有更多企业投身文化事业，以各种形式资助文艺院团，同时政府在企业税费方面给予优惠。此举一方面可彰显企业的社会责任感，另一方面也能形成一种关注文化、重视文化的社会导向。”王炳燃说。

他还提到，人才培养和剧场建设是推进“大戏看北京”的两个重要抓手。“我们要重视人才，通过设立更多的奖项，以充分激发导演、演员、编剧、舞美、灯光等一系列演出人才的积极性和创造性，充分绽放自己的才华；另一方面，也应当布局更多的剧场，这些年北京已经做了很多，不少剧场成为城市新地标，不过跟发达国家相比，我们还有一定差距，希望政府能够继续加强剧场建设，形成更多戏剧作品创作和演出的新阵地，去更好地撬动整个戏剧生态。”

文/北京青年报记者 蒋若静
摄影/北京青年报记者 崔峻
编辑/彭小菲