由中国儿艺主办、委托宽友文化运营的首届“‘绽放·启航’儿童青少年舞台艺术作品孵化计划”，近日在京启动。“孵化计划”从探索儿童戏剧更多可能性出发，通过搭建一个具有国家级品质的儿童戏剧孵化平台，发掘培育具有不同风格样式的作品，为文旅融合、公共文化服务、戏剧教育等新的领域提供更丰富、更适配的文化产品，为中国的儿童戏剧事业储存能量，为有思想、有情怀的艺术灵感提供孕育、绽放的土壤。

从88到12、从15到45

据悉，“孵化计划”自8月启动，面向全国征集优秀儿童戏剧创意，共有20座城市的120位创作者提交了88部作品，经过层层遴选，12部作品入围最终竞演环节，并于11月在中国儿艺假日经典小剧场进行竞演。竞演期间，“孵化计划”还将举办戏剧工作坊、艺术沙龙、名师讲堂、12小时线上展播、专家研讨会等形式丰富的戏剧活动，为儿童戏剧从业者、研究者、爱好者和青少年儿童带来全方位、立体化的儿童戏剧体验。 

征集的作品中，包含了肢体剧、黑光剧、木偶剧、音乐剧、舞蹈剧场、皮影剧、歌舞剧、戏曲、小丑剧、绘本剧、教育戏剧等多种类型，题材涉及父子情感、自闭儿童、教育思考、少年友谊、非遗文化学习与传承、航天梦想、童年记忆等各个方面，充分拓展了儿童戏剧的外延与内核，多角度反映了当代青少年儿童的审美需求和儿童戏剧工作者的思考。

经过专家评审，12部作品最终入围竞演，它们题材多样，形式广泛：有与音乐紧密结合的《猫国王音乐变变变》《绿手指》；有注重科普教育的《最后一片树叶》《JOJO奇遇记之奇妙自然》；有依靠肢体表达的《梦神》《狼来了》；有沉浸光影体验的《即将消失的海洋动物2》《可爱的黑暗先生》《爬树》；还有融合魔术的《森林魔法乐章》、依托戏曲的《珍珠姑娘》、一个人的小丑剧《小小白日梦》……在中国儿艺的支持下，12部作品由最初15分钟的创意片段逐渐完善为45分钟的短剧，并以两两一场的形式进行竞演，接受孩子、家长和专家的检验。

国家级剧院登高一呼促儿童剧破圈

在揭幕演出《猫国王音乐变变变》和《梦神》上演前，“孵化计划”总策划、中国儿艺院长冯俐在致辞中表示，“绽放·启航”儿童青少年舞台艺术作品孵化计划是一项具有划时代意义的创作项目，是中国儿艺创作工作的一次全新开拓。作为国家剧院，中国儿艺有责任“登高一呼”，在最醒目的位置搭建这样一个平台，让更多人看到儿童青少年戏剧，从而吸引各行各业中，爱孩子、有志于儿童青少年戏剧事业的优秀人才加入进来，让这座戏剧殿堂进一步成为作品和人才层出不穷的温室和暖房。戏剧的魅力在于它不仅可以表现生活、表现世界，还可以发现丰富、创造丰富、理解丰富。儿童青少年戏剧事业是塑造未来的事业，这个平台属于所有热爱孩子的、曾经的孩子们。希望会有无数优秀作品在这里“绽放”，无数优秀人才从这里“启航”。

值得一提的是，本届“孵化计划”的创作者既有儿童戏剧专业人员、相关学科专业人员、戏剧教育工作者，还有音乐、装置艺术、美术等艺术工作者，以及有志于从事儿童戏剧的各行业人士。儿童戏剧因其受众的特殊性，更需要投身者具有多元的思维方式和跨专业的综合视角。本届“孵化计划”邀请北京师范大学文学院教授张国龙和儿童青少年心理咨询师廖文婷开展了《中国儿童戏剧的问题与方法》和《不可思议，儿童思维就是艺术思维》两场名师讲堂，从儿童文学和儿童心理的角度，将儿童戏剧与儿童文学、儿童心理融会贯通，为儿童戏剧创作者和工作者提供更加专业和开阔的视野。

此外，为了增强青少年儿童的参与感，本届“孵化计划”在剧目竞演环节首设“小小评审团”，每位观看竞演的小观众都会获得一个投票牌，在演出之后表达自己对剧目的看法。同时，“孵化计划”还为不能到场的观众送上“12小时不间断演播”，将竞演、访谈、工作坊、台前幕后等系列活动通过线上平台进行集中展示，打破时空限制，让更多孩子和家长了解儿童戏剧的创、排、演。未来，中国儿童艺术剧院将会继续完善“‘绽放·启航’儿童青少年舞台艺术作品孵化计划”，将其打造为中国儿艺又一知名品牌，为中外儿童戏剧艺术创作与人才培养提供优质资源，为儿童戏剧发展研究提供更多养分。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/崔巍