近日，富艺斯拍卖行与永乐拍卖“二十世纪及当代艺术和设计”香港拍卖内地巡回预展在京率先拉开序幕，预展由草间弥生横跨四十载的多件经典作品领衔，同时带来多位东西方艺术家的佳作。从预展作品可以看出，包括草间弥生、露西·布尔等女性艺术家作品备受关注与追捧，在二级市场中屡屡拍出高价，艺术品拍卖市场“她艺风”逐渐吹来。

据悉，在结束北京预展后，此次展览还将于11月10日至13日登陆上海廿一当代艺术博览会，香港拍卖会则于11月30日至12月1日举槌。

草间弥生经典之作领衔

现年93岁高龄的草间弥生是艺术史上举足轻重、影响深远的亚洲艺术家之一。今年可谓是艺术品市场的草间弥生年：5月，其作品以近1050万美元（约合人民币7545万元）成交，缔造了草间弥生作品的世界拍卖纪录；11月将在香港M+博物馆将推出特别展览“草间弥生：一九四五年至今”，成为其在日本以外地区举办的亚洲最大规模回顾展。

本次展览展出的《金色积累（1）》完成于1999年，当时正是草间弥生作品在世界各地广泛展出的重要时期。画面中布满的圆点纹样是草间弥生作品的核心元素之一。对她而言，圆点不单是一个创作主题，还体现了强烈的自述性，代表着其自童年便被幻觉占据的生活解说。该幅作品是由亚洲重要私人藏家珍藏逾20年、首次现身拍场。

创作于1979年的《红靴》则源自草间弥生人生中一段充满不确定性的时期——此时她已从纽约返回日本六年，并入住东京一间精神疗养院、对抗心理疾病两年。画面以一只红色高跟靴为主角，充满了草间弥生标志性的创作元素，波卡圆点和植物主题的结合体现了散落的种子，也反映了艺术家和自然世界的联系。

富艺斯中国区总监张文嘉告诉北京青年报记者，“《金色积累（1）》和《红靴》两幅作品反映了她1979年到1999年20年间创作的变化和发展。1979年是她精神状态特别不好的时间，她的《红靴》跟那个时候的状态是相关的。到1999年，她其实已经在国际舞台上取得了非常大的成就。《金色积累（1）》也显得更自信了。”张文嘉透露富艺斯将在11月份举办一场小论坛，给大家具体介绍作为艺术家的草间弥生以及她对后代艺术家所产生的影响。

女性艺术家作品市场热度节节攀升

除了草间弥生之外，此次预展还带来露西·布尔、克里斯蒂娜·夸尔斯及艾米莉·梅·史密斯等多位西方年轻女性艺术家的佳作。她们的作品同样备受市场关注与藏家追捧。

90后艺术家露西·布尔毕业于美国罗德岛设计学院，去年曾在洛杉矶举办展览，随即成为收藏家和评论家的宠儿——作品不仅一件难求，更是被日内瓦当代艺术博物馆、洛杉矶现代艺术博物馆等永久收藏。今年富艺斯春拍，布尔的作品《8:50》首登亚洲拍场，并以逾1100万港元高价拍出，刷新艺术家世界拍卖纪录。此次，她带来风格鲜明了抽象画《爱心树》。

克里斯蒂娜·夸尔斯是另一位市场热度颇高的年轻女性艺术家，其作品以一种超现实的、刻意模糊的视觉语言，通过高度抽象化的笔触，探索人类身体形态。夸尔斯的作品同样受到许多国内年轻藏家及艺术爱好者的追捧，她在亚洲区首个大型个展于2021年在北京X美术馆举办，广受赞誉。近期，她还在芝加哥当代艺术博物馆举办了个人创作生涯中的最大规模个展。

“她艺风”逐渐盛行

“随着整个当代艺术市场的发展，女性艺术家已占到了非常大的比例，特别是80年代和90年代出生的女性艺术家。”富艺斯中国区总监张文嘉谈道。“她艺风”为何受到市场的关注和追捧？张文嘉认为，“这些女性艺术家都非常地自我，从她们的作品中可以看到女性艺术家自我意识的显著提升。”

对于女性艺术家在艺术品二级市场的表现，富艺斯中国区总监张文嘉直言：“我们常说，60年代-70年代出生的艺术家在千万美元俱乐部占的比例特别地少，但从二级市场来看，80年代出生的艺术家在千万美元俱乐部里所占的比例其实有很大提升。这可能也是真正的一个趋势。”

从投资角度而言，80后乃至更年轻的女性艺术家的作品是否仍处于价格洼地？张文嘉告诉北青报记者：“事实上，80后女性艺术家作品的价格不能算是洼地，因为她们在市场的表现已经是非常地出色了。另外，整个女性艺术家的市场一直在上升，她们的上升空间还存在更大的可能性。我要强调，艺术本身是不区分男性和女性艺术家的。”

除女性艺术家之外，收藏女性艺术家作品的藏家群体当中，女性藏家是不是较多？张文嘉认为：“女性藏家确实关注得更多一些。她们对女性艺术家的关注度相对较高，可能是因为在文化上和性别上更容易共鸣。”

文/北京青年报记者 王磊
编辑/贺梦禹