一个是“民国四大才女”之一，一个是北京社会主义青年团第一任书记，石评梅与高君宇生相知、死相依的爱情以及五四浪潮的洪流，将化作皮黄呈现于京剧舞台。北京京剧院新编现代京剧《石评梅》7月14日正式联排，即将于7月23日、24日在中国评剧大剧院首演。

据悉，新编现代京剧《石评梅》是北京京剧院2022年重点创作剧目之一，也是市委宣传部重点创作项目、市文旅局折子工程，同时作为中国剧协“喜迎二十大——优秀主题戏剧作品创作扶持计划”项目首部作品。剧中由北京京剧院国家一级演员、青年程派名家郭玮饰演石评梅，优秀青年武生演员周恩旭饰演高君宇，北京京剧院领衔主演、梅兰芳京剧团团长、叶派小生名家李宏图饰演余书豪。

为优秀传人量身打造流派创新剧目

院长刘侗表示，新编现代京剧《石评梅》于2019年在剧院创作规划会上作为选题提出，经过专家的初步论证，在2020年确定为三年创作规划的创作项目，并于今年下地创排，成为剧院进行新时期文艺创作的重要作品。

他提到，创排《石评梅》具有重要意义，石评梅逝世于1928年，距今虽近百年，但其精神留传至今，不曾走远。1919年五四运动是中华民族历史上一场伟大的文化运动，在此时期，一批杰出的青年赴汤蹈火，积极投身革命事业。石评梅作为文学青年，远离家乡山西奔赴北京，在五四精神的感召下，勇敢投入这场声势浩大的思想革命、文化革命运动中，以其高洁品格及自重、自爱、自强的行事风格，成为这一时期杰出女性的重要代表人物，并以其优秀文学作品记录时代。在建党百年之际，石评梅的自传体小说《匹马嘶风录》入选“百部红色经典”系列丛书。石评梅的个人追求、政治抱负和社会进步、民族解放、复兴梦想息息相关、一脉相承。石评梅对个人命运、爱情的超凡价值观也反映出百年来中国女性争取思想解放的精神力量，她所留传的丰厚精神文化财富，在今天仍具有现实意义。

刘侗称，该剧同时是北京京剧院立足地域历史文化，汲取丰富创作素材和营养，以国粹艺术传扬古都文化、红色文化、京味文化、创新文化所做出的重要努力。《石评梅》的创排充分围绕程派艺术特点，为主演郭玮这一京剧程派艺术新一代的优秀传人量身打造流派创新剧目，并以此为依托，深化北京京剧院传统艺术流派创新发展，丰富剧目储备，同时为高端表演人才的发展、培养搭建平台，锻炼人才队伍，扩大艺术传播影响。北京京剧院近年来根据剧院多位优秀人才的艺术特色，先后打造了《李大钊》《许云峰》《夫人城》《大刀王五》等多部大戏，这些剧目取材广泛、风格多样，充分体现出剧院流派传承、底蕴深厚的特点。

既要守住规矩不出圈，又要大胆破圈

剧中“石评梅”的扮演者、北京京剧院国家一级演员郭玮表示，全体主创用独特才智、非凡创新能力和精益求精的品质追求创造出了闪耀红色光芒、守正创新的大戏，使她能够将幼小坐科、孜孜以求、终身为之奋斗的程派艺术赋予时代内涵。

导演安凤英表示，能够在京剧的舞台上创排这样一部革命与爱情共同灿烂辉煌，人生与命运走向极致的伟大作品十分难得。“满腹才华，能把青春燃作火；一身肝胆，已将热血洒成梅。”石评梅与高君宇短暂而灿烂的人生如宇宙间璀璨星河中两颗耀亮的星，熠熠生辉、永放光芒，在中国近代史上留下了震撼心灵的血色记忆。全剧的创排对每一位创作者来说是历练，是挑战，更是严格的检验。守住规矩不出圈，大胆破圈，如何将这样一部红色题材作品呈现于京剧舞台上，将京剧的唱、念、做、舞化为一种情感的外延与精神的象征，让每个演员都得到恰到好处的全面展现，是导演团队努力的方向。抓住戏点做足文章，扎根传统化为我用，在“化”中求新求变。将传统京剧以当代的审美“化”为一台具有民族精神与文化力量的现代京剧。

唱腔设计、作曲朱绍玉表示，自己其实很怕写流派现代戏，“程派的特点是优美温柔凄凉，而在这个戏中用程腔老韵肯定不行，要似程非程。因此我们在板式上有很大突破，其中倒数第二场的西皮宽板，在传统京剧中没有这个板式，以此来加强程腔程韵。结尾则用了西皮流水，更符合全剧的调性。更首次尝试在新编现代戏中加入小生唱腔，还融入了女声小合唱、伴唱等形式，烘托出浪漫唯美的音乐风格，更融入了《送别》的曲调。”

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/弓立芳