「再·诠释」第二站由Valentino华伦天奴创意总监Pierpaolo Piccioli倾情打造，经典元素：高定系列、铆钉系列和VLogo Signature标志在北京SKP-S  4层T-10文化艺术空间内一一呈现。

Pierpaolo Piccioli对Valentino华伦天奴的当代美学感及包容性的理解在SKP-S的展台上做了完美的诠释，犹如石投入池塘，泛起丝丝涟漪。在这些冲击和创作中的圈圈涟漪构成了一种张力，一边是Pierpaolo Piccioli的创作过程，另一边是各位艺术家的作品。这些艺术家有着不同的创作方式，讲着不同的语言，他们肆意畅想，通过创作碰撞出思想的火花，产生全新张力。

展厅光线、阴影和黑暗交错，光线与不同材质和表面的相互作用而带来不同观感，呈现出反射和折射效果。人体与人体雕像以古典雕塑与数字化算法的多样形式呈现。展览中的每件作品都是不同思想互相影响下的作品，换言之，是想象中并渴望获得的人体、工艺品、技术或技术能力。三维或相片中的人体，经过各种重构、记录、夸张处理和异化。大自然部分的作品，则以极简主义展示，将胶片上的低保真模拟镜头传送到阴极屏幕上，或超精化为3D模型，或以纯抽象的方式叠加成球状。

在作品和服饰之间还有一个交叉的主题： 城市。这主题具有众多关注点，是人类活动和创意力碰撞发展的完美布景和原型。在城市中，人类的诗歌和生活在秩序和混乱中保持传统和革新。这也是一个有着多种用途的平面，各个群体依存于不断定义自身的各种符号，从创造中汲取养分，产生新的经典，解构并重新融合现有潮流。从SKP-S的窗口眺望出去，这座车水马龙的城市，是整个展览体验的一部分，更是一个充满生活气息的舞台。

Pierpaolo Piccioli从Valentino华伦天奴近代和当代作品中，精心挑选出一系列典藏服装展出, 包括最新的高级定制系列：Of Grace and Light和Code Temporal高级定制系列，以及2021秋冬ACT系列中的高级成衣，这些时装被完美融入流态动感的展厅空间中，聚焦时刻大相径庭，并与各自的创作者相呼应，相互间实现了巧妙的平衡。

服饰和作品之间的关系并非一目了然，无法客观分析，这是一种单纯的感知，需要用直觉去感受。这之间的联系清晰可见，但却不稳定，因为它们处在流动的结构中。

展览布置为一个合理的开放结构，并没有一条单向前进的路线，而是让所有参观者沉浸其中去探寻，找到最吸引自己的地方，各个元素的布置顺序也没有特定的因果关系。越往后，展览标识越少，而与主题相关的让人印象深刻的作品越来越多，每刻映入眼帘的展品都让人惊奇不已，如万花筒般令人惊叹。VLogo Signature标志、铆钉系列、高定系列，以及Pierpaolo Piccioli呈现的极具个人色彩的作品，如海市蜃楼般如梦如幻。

编辑/张景