10月16日，“弘历的世界Ⅱ——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风”学术研讨会在北京新保利大厦召开。研讨会特邀20位权威专家学者，以同名特展为背景，围绕乾隆时期宫廷艺术的高超成就，考察十八世纪中国与欧洲文化艺术领域相互交流、融合的过程，打开从盛清时代及至现代中国的一条艺术史思路。

“弘历的世界Ⅱ——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风”特展于10月15日在保利艺术博物馆启幕，分为“皇帝与贵妃”“清宫陶瓷新风尚”“清宫钟表”“艺林百工”四大章节，以郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》为核心，涵盖宫廷绘画、西洋钟表、瓷器、铜胎珐琅器、铸铜器、古琴、家具、漆器、玻璃器、织绣服饰等十数个工艺门类，百余件艺术珍品。

作为“西洋画师第一人”的郎世宁，1715年12月抵京觐见康熙皇帝，自此进入宫廷供职，历经康熙、雍正、乾隆三朝，逾半个世纪，成为备受三代皇帝荣宠的传奇宫廷画家。郎世宁将精湛的西洋油画技巧与东方审美相结合，极大地拓展了清代宫廷绘画的技法、风格与审美，开创了中西融合的绘画新风——一种经过乾隆皇帝改造而成的“新体画”，这成为中国早期油画的开端。

与会学者聂崇正是清代宫廷绘画研究专家，撰有多种关于郎世宁的著述，他认为：“郎世宁的作品主要是宫廷绘画，大部分藏在故宫博物院和台北故宫，个别流散到海外博物馆中。长期以来中国推崇文人绘画，但郎世宁画了大量人物画，他将当时皇帝、帝后甚至功臣的肖像绘制下来。而在清代宫廷绘画中，最有价值的部是纪事绘画和人物绘画，从这个角度看，我们要研究清代宫廷绘画，离不开这位意大利人郎世宁，他是属于中国绘画史、美术史的一部分，他的价值非一般人可替代。”

此次展出的郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》是专家公认、已知世界唯一私人收藏的郎世宁油画后妃肖像。以油彩绘制于多层高丽纸上，纵54.6厘米，横41.9厘米，是郎世宁帝后肖像画的代表作。郎世宁熟谙人体解剖结构，肖像面部以“退晕法”绘制，淡化明暗对比，仅用色彩晕染，就表现出清晰的立体五官。从绘画材料到装潢形制，诸如用纸、颜料、技法，均与故宫博物院现存清宫油画一致，为郎世宁典型的作品。

特展策展人、北京保利拍卖中国古董珍玩艺术总监李移舟研究认为：“《纯惠皇贵妃油画像》应绘于乾隆二年，乾隆登基初年请郎氏绘制过一组御容，即现藏美国克利夫兰博物馆近七米的绢本长卷《心写治平图》，画卷上是乾隆皇帝及后妃共十三人的半身画像，上有御笔‘乾隆元年八月吉日’。十二位后妃中：皇后富察氏、贵妃高佳氏、纯妃苏佳氏、嘉妃金佳氏……皆为乾隆帝王后宫生活中最初的成员。《纯惠皇贵妃油画像》纵54.6厘米，《心写治平卷》纵54厘米，可见郎世宁同一时期绘制了油画与绢本设色两个版本：一为中式的高头大卷，一为西洋式的独幅肖像挂屏。”

据此次特展策展人之一赵锐研究统计，“乾隆皇帝后妃油画像屏现存不足十幅，其中故宫博物院藏《孝贤皇后半身像》《慧贤皇贵妃半身像》《婉嫔半身朝服像》三件、法国巴黎吉美博物馆藏《令妃半身朝服像》《庆嫔半身朝服像》两件、法国多勒市美术馆《嘉妃半身朝服像》一件，另有一件是2015年在香港苏富比上拍的清乾隆《纯惠皇贵妃朝服像》。本幅《纯惠皇贵妃油画像》在绘画手法与构图上，与法国吉美博物馆藏《乾隆皇帝半身像》及故宫博物院藏《孝贤皇后半身像》《婉嫔半身像》极为相似，公认均为郎世宁所作。这类乾隆及其后妃油画半身肖像的尺幅、制式一致，应为一套。”

与会专家一致认为，这幅画像将皇帝、贵妃与郎世宁合为一份艺术史学研究样本，其背后是不同文明、不同身份、不同理念的交织与碰撞，为考察乾隆时期清宫油画、帝后生活、后妃服饰，进而理解18世纪皇权视野下的中西文化交流、融合提供了一条艺术史线索。

文/北京青年报记者 王岩
编辑/崔巍