8月12日，由北京舞蹈学院王亚彬工作室打造、“亚彬和她的朋友们”第十五季全新舞剧《垣》于北京文联老舍剧场完成全球首演。该剧系北京文联2026年度“大戏看北京”文艺创作孵化平台·精品创作项目，作为王亚彬女性题材系列第七部作品，舞剧《垣》跳出线性叙事，以肢体语言融汇中外经典文学中女性人物形象，剖开当代女性内心无形之墙，探索“精神自洽”，以浓厚、内敛的情感基调，抒绘女性群像。

 舞剧之名“垣”意喻“墙”，在汤显祖《牡丹亭》中以“残垣断壁”的修辞流传至今。四百年前杜丽娘眼中禁锢少女情思的“垣”，在王亚彬的编舞中完成现代转译。不同于以往改编独一剧作，舞剧《垣》既链接了《牡丹亭》中的古典情思、《伤逝》里子君“我是我自己的，谁也没有干涉我的权利”，《围城》中现代女性困境、抑或《玩偶之家》的“诺拉出走”、《海上夫人》“艾梨达的留下”……该剧将跨越时代的女性精神探寻凝于舞台之上。演出开场极具巧思，启幕前，女主静坐台口捧读《围城》，沉静知性的氛围感瞬间铺垫，建构起女性独白基调，文字意象与肢体表达的多重呼应。

 两位女性舞者饰演同一角色是导演全剧核心的艺术巧思，她们虽为独立个体，但也同时映射同一女性形象内心的多面棱镜。舞台上一对青年舞者，则象征被幸福标准接纳的群体，他们更接近美满的范本，展示了女主沉浸其中的前身状貌，直抵剧作核心主旨：最难翻越的围墙，或许矗立在人心之中，又或许在深度探寻中攀越藩篱达成自洽。

舞台创作不仅可以讲述故事，还可以就舞蹈肢体的写意向内探索人的精神世界，《垣》正是以这样一种方式呈现。王亚彬以女性创作者的敏锐视角，吸收古典文学底蕴与现代思考，以克制又极具力量的肢体语言，完成对当代女性生存状态的深度描摹。

此次《垣》登陆老舍剧场，是王亚彬持续多年女性艺术探索的全新里程碑。兼具文学底蕴、留白的舞台美学与深刻人文内核的舞作，为舞蹈创作提供全新表达路径，也引导观众直面内心触动，在肢体的碰撞与和解里，找寻属于自我的内心自洽。

摄影：张伯男

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/贺梦禹