今年是著名艺术家周思聪逝世三十周年。6月23日，“真言可贵——周思聪的变法之路”展览开幕式在北京画院美术馆举行。本次展览为文化和旅游部2025年全国美术馆青年策展人扶持计划优秀项目，依托周思聪“艺术成功的三种境界”搭建叙事框架，以三大展厅板块完整复盘其从师承传统、突破革新到心境升华的艺术蜕变历程，汇集多家机构珍藏的精品力作与珍贵文献，系统梳理这位20世纪水墨大家的艺术成就与精神内核，为学界研究与大众品读周思聪艺术提供全新视角。展览自6月19日起对公众开放，将持续展陈至7月19日，后续还将配套举办专项学术研讨会，深化艺术文脉传承。
三重境界立展陈脉络，全景复盘艺术变法历程
作为北京画院“二十世纪中国美术大家系列展”的重要篇章，本次展览由中国美术家协会、中国美术馆、中央美术学院等多家专业机构联合主办，聚焦周思聪穷尽一生践行的艺术理念，创新性设置“高瞻远瞩”“孜孜以求”“一朝顿悟”三大展示板块，精准对应其艺术求索、革新突破、精神升华的完整人生轨迹。
展览系统梳理了周思聪的艺术成长之路。早年求学时期，她先后受教于李可染、蒋兆和、叶浅予等国画名家，深耕山水、人物画技法，扎实的学院训练筑牢传统笔墨根基。求学期间，其水墨写生作品《颐和园一角》斩获维也纳国际青年美术作品展银质奖，年少便展露过人艺术天赋。1963年入职北京画院后，她立足时代语境，将创作视角投向现实生活与人民群众，创作出《长白青松》《井下告捷》等贴合时代的经典作品，完成了从学院创作到时代写实创作的初步转型。
在艺术求索的中期阶段，周思聪受日本艺术家丸木位里、赤松俊子夫妇《原爆图》深度触动，奔赴辽源煤矿深入采风，聚焦底层矿工的苦难命运，开启突破性创作。《矿工图》系列作品打破传统水墨写实范式，以错位空间、重构时序的创新技法，承载对苦难与人性的深刻思考，成为其艺术变法的里程碑之作。晚年饱受病痛困扰的她，并未止步创作，转而深耕彝女系列与荷花题材，在笔墨极简的意境中安放心境、对话生命，实现从描摹世相到观照内心的艺术升华。
学界多维溯源解读，解锁水墨革新精神内核
开幕式现场，国内美术界权威专家学者齐聚一堂，从美术史价值、技法革新、人格风骨等多个维度，深度解读周思聪的艺术变法与时代意义。
北京画院院长吴洪亮在致辞中表示，自2009年首次举办周思聪专题展览以来，北京画院始终深耕其艺术研究领域。“本次展览跳出以往个案梳理的传统框架，以‘变法之路’为核心线索，重构周思聪艺术研究体系，开辟了全新的学术解读视角。”他坦言，周思聪的艺术探索是20世纪中国画现代化转型的重要缩影，北京画院将持续以专题展览、学术研讨、文献整理为载体，传承前辈艺术家的纯粹匠心，守护中华中国画文脉薪火。
中央文史研究馆副馆长冯远从美术史的高度给予高度评价，称周思聪是20世纪中国水墨人物画领域的标杆性大家，艺术成就可对标世界顶尖艺术家。他结合周思聪的三重艺术境界，将其生涯划分为早期求索、中期变法、晚期升华三个阶段，着重指出：“周思聪在现实主义创作抵达巅峰后，毅然挣脱固有创作舒适区，以极致勇气探索水墨全新表达路径，这种自我革新的魄力，在当代中国画家中极为罕见。”
中央美术学院中国画学院院长丘挺结合该院出借的周思聪早年习作，溯源其变法的根基底气。他介绍，周思聪兼容山水、人物多领域系统训练，将传统笔墨功底、实地写生经验与现代审美相结合，构建出独属于自己的现代水墨语言。尤其其晚年荷花作品，以“淡而厚”的笔墨质感，藏万千气韵、含真挚本心，这份求真求实的艺术追求，至今仍是当代国画创作的核心准则。
坚守真言本心立风骨，映照女性艺术时代高度
本次展览以“真言可贵”为核心主题，精准凝练周思聪毕生从艺、为人的精神底色，多位专家聚焦其纯粹的艺术信仰与人格魅力，解读其超越时代的艺术价值。
中国美术馆党委副书记于华音表示，“真言”二字贯穿周思聪全部艺术探索生涯，是其一次次突破自我、革新笔墨的核心底色。中国美术馆珍藏多件周思聪代表性作品，既是中国现代美术史的珍贵见证，也是美术典藏活化、文脉传承的重要载体。本次展览不仅是对周思聪个人艺术生涯的全面梳理，更串联起中国现代水墨艺术的发展脉络，具有重要的学术梳理与普及意义。
中央美术学院副院长于洋指出，作为央美杰出校友，周思聪的一系列经典作品早已成为中国现当代美术史的标志性符号。从歌颂时代风骨的《长白青松》、定格军民深情的《人民和总理》，到承载人文悲悯的《矿工图》、澄澈淡然的晚年荷作，完整勾勒出一位有温度、有情怀、有担当的艺术家形象。他总结，关注现实、大胆探索、深耕人性思考，是周思聪留给当代美术界最宝贵的三大财富，其创作跳出个体与性别局限，心怀时代、悲悯众生，彰显了伟大艺术家的格局与担当。
中国女画家协会会长徐涟直言，周思聪是新中国女性美术家难以逾越的艺术高峰。她梳理了周思聪的三次关键艺术突破：以《人民和总理》树立现实主义水墨创作新高度，以《矿工图》开拓中国水墨现代转型新路径，以晚年荷花系列完成从观世到观心的精神蜕变。她表示，中国女画家协会将持续深耕女性艺术家个案研究，挖掘女性艺术力量，助力新时代女性美术事业蓬勃发展。
中央文史研究馆馆员、北京画院原院长王明明以数十年交往经历，深情追忆周思聪的为人和从艺品格。他回忆，周思聪一生身负家庭重担、饱受病痛折磨，却始终坚守艺术初心、笔耕不辍，以生命热忱深耕创作。其艺术成就的背后，是对传统笔墨的深耕细研、对中外艺术养分的兼容并蓄，更是对生命、人性与命运的真诚思考。“她的艺术价值早已超越技法层面，纯粹的从艺初心与坚韧的生命品格，值得每一位当代艺术创作者终身学习传承。”
家属追忆赤子本心，学术研讨续传艺术薪火
开幕式上，北京画院美术馆馆长薛良代为宣读周思聪子女卢悦、卢欣的致辞，字里行间满是对母亲艺术初心的深切回望与敬意。家属表示，锐意探索、求新求变是周思聪贯穿一生的艺术本色，纵使遭遇诸多阻力，始终未曾停下革新探索的脚步。“伟大的艺术家始终在突破自我、迭代创作，但不变的，是笔墨间的悲悯情怀、坚韧风骨与纯粹本心。”
家属特别谈及当下艺术传播现状，坦言当下视觉冲击、煽情化作品泛滥，淡雅质朴的传统国画逐渐远离青年视野，而本次坚守本心、聚焦艺术本真的展览尤为珍贵，能够让观众跨越时空，读懂笔墨背后的真诚与力量。
据主办方介绍，本次展览展陈内容丰富、史料翔实，全方位呈现周思聪的艺术才情与精神境界。7月中旬，北京画院还将联合《美术》杂志举办专题学术研讨会，汇聚国内美术领域专家学者，深度研讨周思聪的艺术变法价值、创作特色与时代影响，进一步挖掘、传承、弘扬其宝贵艺术精神，持续激活20世纪中国美术经典的当代生命力。
文/北京青年报记者 王磊
编辑/胡克青