6月8日，北京青年报记者从海淀区获悉，壹美美术馆两场新展将于明日（6月9日）同期开展，分别是“视差——曾曦作品展”和“图层——鞠腾作品展”，展期均持续展至8月9日，展览分别聚焦视觉感知研究与数字化时代图像重构，集中呈现两位青年艺术家的多年创作成果，为市民带来全新夏日艺术体验。

据悉，即将推出的两场展览是壹美美术馆“向新而生”青年艺术计划的重要落地成果。自2019年建馆以来，美术馆依托海淀科创高地优势，深度联动科技园区生态，搭建艺术创作者与科技工作者的跨界对话平台，促进人文艺术思想与前沿科创理念互鉴共进。通过展览、研讨和论坛等形式，美术馆已合作百余位青年艺术家、策展人与艺术研究者，将构建青年艺术生态确立为学术使命之一。

“视差——曾曦作品展”汇集艺术家曾曦38件/组作品，系统梳理其十年间关于视觉观看复杂性的研究。任教于广州美术学院油画系第五工作室的副教授曾曦，以敏锐的时代感知力与蓬勃的创新活力，跳出传统架上绘画的范式，自2016年起深耕“视网膜”系列创作。他运用镜面不锈钢、菲涅尔透镜、环氧树脂等材料，让观众的镜像与作品融为一体，形成“观作品即观自我”的反向体验。而透明材质的折射与投影，则从另一层面具象化地呈现了视觉感知的复杂性。

“图层——鞠腾作品展”展出湖北美术学院实验艺术学院系主任鞠腾46件/组作品，聚焦数字化图像重构与“90后”集体记忆。鞠腾同样以青年视角重构视觉表达，其创作扎根日常经验，通过拆解和重组动漫、游戏卡牌、广告影像等视觉元素，构建出超现实的视觉面貌。本次展出的《坤舆万国全图2021》《行走的人-数鸭子》《复制》等多个系列作品，分别从后人类主义视角、时代印记、数字生存困境等维度，用碎片化图像叠加形成独特超现实景观，隐喻当代人的数字化生存状态。

两位艺术家以青年视角重构精神图景，展现了当代艺术与科技融合共生的创作活力，共同构成一次关于“观看”的视觉体验，等待每一位观众驻足与体验。

文/北京青年报记者 王斌
编辑/周超