由中国电影评论学会、中国文联电影艺术中心联合主办的电影《嘿，阿朗》创作研讨会近日在中国电影家协会举行，研讨会秉持“评论前置、策划先行”理念，聚焦剧本打磨、艺术风格、人物塑造与情感表达等核心问题。

《嘿，阿朗》由郭廷波编剧并执导，以个人生命体验为创作原点，讲述儿子阿朗赴藏寻找失踪父亲，在高原风光与他人讲述中重新认识父亲、完成自我成长与情感救赎的故事，兼具人文温度、艺术探索与时代共情价值。

《嘿，阿朗》创作源于郭廷波的真实感悟，以自身与父亲的相处经历为底色，将普世性的父子情感与援藏背景、藏地人文有机结合，跳出传统西藏题材的厚重刻板印象，致力打造灵动柔软、富有东方诗意的“水韵西藏”。

影片主创表示，影片不只是一部父子题材电影，更是当代年轻人与父辈和解的情感必修课，精准切中当下社会最稀缺、最刚需的亲情共鸣点，以真实情感打动观众，追求成为有温度、有态度、能留得住的治愈系作品。出品人代表李洪琳认为，影片以爱为核心，旨在唤醒年轻一代对父母的理解、尊重与感恩，传递平凡亲情中最厚重的力量。

研讨会上，专家对剧作的创新勇气给予高度认可，鼓励主创在艺术探索与市场表达间找到平衡。中国电影评论学会会长饶曙光表示，剧本需在“好看”上下功夫，强化悬念与动情点，从个人生命体验中提炼更具冲击力的桥段，让藏地风光与情感叙事深度融合，实现艺术价值与社会效应统一。电影频道节目中心副主任唐科认为，影片聚焦中国式父子关系的当代表达难能可贵，希望创作团队继续潜心打磨，让人物更立体、情感更真实，为大银幕再添力作。中国电影评论学会产业专委会副会长兼秘书长、聚影汇创始人朱玉卿表示，剧作牢牢抓住父子关系内核，感人至深，希望继续努力，让父亲形象立稳、精神内涵做实，同时贴合年轻观众审美，让亲情治愈与藏地美好形成正向呼应，助力影片破圈传播。

同时，专家们围绕剧本核心问题提出精简、务实的修改建议，直指创作关键。在叙事上，中国艺术研究院影视研究所所长赵卫防表示，剧本已经非常完美，完全达到可以拍摄的程度，“希望继续强化情感爆发点，合理控制闪回篇幅，避免碎片化叙事影响情绪沉浸，让人物心理转变更有层次递进。”中国电影资料馆副馆长陆亮建议，影片主题可以更深入，深入到代际代沟的层面，让更多的观众可以共情。“优化三层时空叙事，增强主线悬念与戏剧张力，突出‘好父亲’”的情感内核，一定能够打动更多观众”。中国电影评论学会常务副会长张卫认为，影片可借鉴《公民凯恩》式多视角叙事结构，重点提炼父亲的精神内核，深入刻画中国式家庭代际代沟，让人物形象更具灵魂与说服力。

在人物塑造上，中央宣传部数字节目中心主任张红认为，可以在原来较好的基础上继续强化父子矛盾的深层逻辑，让父亲形象更贴近平凡人，增强亲情治愈的真实感染力。中国电影评论学会秘书长胡建礼认为，父子亲情总是最打动人的，主角阿朗地质勘探专业的背景可以融入剧情，让阿朗的形象更加丰富饱满，父亲的形象可以塑造得更接地气，以引发更多观众的共鸣。

在艺术风格上，专家们肯定影片诗意定位与东方美学追求，建议弱化“狼”等意象的刻意使用，优化结尾镜头语言，在舒缓叙事中增强情感冲击力，提升整体感染力。

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/周超