从澳门到北京，从理科生到电影导演，黄婷婷的经历本身就像是一部电影。作为北京电影学院建校以来的首位澳门学生，黄婷婷也将自己一路走来的思索与感受放在了12月19日上映的《幸运阁》中。近日在接受北京青年报记者专访时，黄婷婷希望通过真实的记忆与情感，呈现一个跨越文化和地域的温情故事，“在老一辈澳门人心中，‘幸运阁’是一个代表着幸福的地方，希望每一个走进影院去看《幸运阁》的观众都能获得幸福。”
电影《幸运阁》于澳门回归祖国25周年之际公映，影片由黄婷婷执导、颜卓灵、张惠卿主演，以澳门女孩奥利与奶奶之间的情感为主线，真实细腻地展示了祖孙间“你养我长大、我伴你终老”的温暖亲情。
电影的创作灵感，源自与奶奶深厚的情感
在《幸运阁》中，导演黄婷婷以自身经历和女性视角将一个暖心的故事娓娓道来，在代际叙事下细腻呈现了成长道路上的觉醒瞬间。而这部电影也与黄婷婷的经历有着很大关系。
黄婷婷高中时来北京旅行，立刻对这座宽阔大气的城市心生向往，“我高中时喜欢话剧，与同学们一起排演的剧目还得了奖，这微小的肯定，加上有一位毕业于中央戏剧学院的戏剧老师的鼓励，让我决定报考北京电影学院。其实，我是一名理科生，备考的过程也是充满艰辛，最后算是成功‘转型’，考入了北京电影学院。”
《幸运阁》早期的创作灵感，源自黄婷婷与奶奶深厚的情感，“我在澳门是跟着奶奶长大的，来北京求学，我怕我不在身边时，奶奶健康出了状况怎么办？我本科毕业时，奶奶遭遇了轻微的中风，我立刻飞回澳门去看望她。由于毕业后的我并没有立刻找到一份稳定的工作，而是成为了‘北漂’，回到家中，大家就觉得我应该是留在家中照顾奶奶的不二人选。”
而这也成为了电影《幸运阁》中，主人公所要面临的情感拉扯，黄婷婷说：“很多年轻人都是这样的，怀揣着在北京闯出一片天地的梦想，渴望实现自我价值的同时，内心深处也深爱着那些长久以来默默支持我们的家人。”
黄婷婷希望用电影语言诉说这其中的复杂与困惑，“电影是在一个封闭的空间里，表达人的心里既有向内探索的渴望，也有向外拓展的冲动。孙女和奶奶都有点像被困住了，奶奶中风了，困在了身体的局限之中。而孙女在那个年纪，还没有达到一个成熟的状态，她的精神被囚禁在一种渴望外界认同和寻找幸福的追求中。她一直想要在外面的世界证明自己，寻找幸福，仿佛幸福只能在外界找到。而这个冲突并不是外化的，它更像是我们对于内在蓝图的渴望。幸好，最后她们都找到了。”
张奶奶对于生命的豁达，给创作提供了灵感
作为电影名字的“幸运阁”其实是澳门的地标性建筑，黄婷婷说：“这里曾经是一片繁忙的制衣厂，随着时间的流逝，制衣厂不复存在，我许多朋友的父母都曾在这里工作，这不仅是个人记忆，更是一个时代的社会印记。”
《幸运阁》的雏形始于2018年，当时，黄婷婷将自己与奶奶之间的文字记录和记忆整理后交给编剧，共同创作出了一个故事大纲。之后剧组建立的时候，黄婷婷发现很多工作人员都是由祖父母抚养长大的，“服装设计就告诉我，她与奶奶的关系非常亲密，但由于工作的繁忙，错过了与奶奶的最后一面。还有工作人员的母亲，也曾是制衣厂的一名工人，这与电影中许多制衣的情节都不谋而合。随着项目的深入，最初的个人创作逐渐演变成了集体智慧的结晶。”
影片中扮演奶奶的素人演员是83岁的张惠卿，她是一位麻醉师，这是她第一次演电影，黄婷婷透露，为了找到奶奶的合适人选，剧组几乎去了澳门所有的老人院，“跟张惠卿奶奶相遇也是奇妙的缘分，她先生正好是我毕业作品的男演员，所以一下子就接触上了，我们一拍即合。”
张奶奶在医院工作的经历，让她见证了无数生死瞬间，也让她对生命有了更深的感悟，黄婷婷说：“张奶奶对待剧本中的每句台词都极为认真，她追求的不仅仅是说出台词，更是要将每一句都恰到好处地嵌入到情境之中，就像医生精准地将针头扎入血管一样，力求每一个细节都精确到位。”
而张奶奶对于生命的豁达，也给创作提供了灵感，黄婷婷告诉记者：“在电影的尾声，我们面临一个挑战：如何处理生死议题，而不直接触及‘死亡’这个词。出于对奶奶的深爱和尊重，我们原本刻意在剧本中避开了这个话题，对于结尾的构思也不满意。但是，张奶奶坦然地跟我们聊到了死亡，她希望自己能够优雅地漫游，这让我内心轻盈了很多，她的见解让我意识到，尽管我们不愿直面死亡，但对它的思考能让我们更深刻地理解生命的意义，于是，我们设计出了一个场景，不仅巧妙地融入了电影，也让沉重的话题变得优雅。”
选择颜卓灵来出演奥利，是因为黄婷婷与她很投缘，“颜卓灵跟我说她想读心理学的研究生，我立刻感觉到，她对寻找人生价值的追求与我剧本中的角色不谋而合，这种内在的驱动力，正是我影片中人物所需要的。而在探讨亲密关系的话题时，她的观点也很独到。我们还一起做了一些初步的排练，尝试了几个小片段，让我确信她就是我要找的那个人。”
为了让两位演员迅速地培养感情，剧组也用了一些“方法”，黄婷婷说：“我们抵达澳门的第一天，就选择了著名的好莱坞餐厅，享用了那里的经典牛排。餐后，我们回到了‘家中’，开始了一些特别的准备。我的目标是让演员们在轻松自在的环境中培养出真实的情感。这无疑是一个挑战，尤其是当需要让奶奶和颜卓灵迅速建立起亲密关系时。比如，她们可能需要躺在一张床上分享彼此的想法，或是一起跳舞。通过这些方式，我们成功地让演员们在镜头前展现出了自然而真挚的互动。”
北京的学习经历，让我在创作时形成了跨地域的思考模式
黄婷婷对于当年初到北京的情形还记忆犹新，“我穿着单薄的袜子和裤子来到北京，结果脚冻得生了冻疮。还有那些火辣辣的食物，一开始难以接受，但现在，我已经成了家里最能吃辣的人。随着对北京这座城市的深入了解，我仿佛找到了它的完美状态。”
目前，黄婷婷的工作平衡地分布在澳门和北京两地，“我此前一直忙碌于现场剪辑，并为一些外语影片提供指导。在这期间，因为结婚和生子的大事，我回到了澳门，开始在大学执教，得益于我在北京非常重要的学习经历，让我在创作时形成了跨地域的思考模式。”
《幸运阁》在北京首映当天，黄婷婷邀请了很多前辈，北京电影学院的老师、同学，以及在北京结识的朋友来观看这部作品，“我心中充满了期待，因为我不仅仅是在讲述一个澳门的故事，更是希望能够将这份情感带到北京，与他们共享。这个过程，就像是一次爱的回归，一次情感的重温。对我来说，充满了深深的感激之情。”
回想在北京电影学院学习的经历，黄婷婷觉得自己“太幸运了”，“我们的班主任是谢飞老师，他后来告诉我，那一年的安排真是机缘巧合，才成了我们四年的班主任。周新霞老师是我们的剪辑老师，不仅教会了我们如何细致地阅读每一帧画面，探究其中深藏的意义，还让我们领悟到电影艺术的深邃。我只能说，从他们那里学到的，远远超出了知识本身，而是关于审美的培养和对电影事业的全身心投入。”
黄婷婷透露，自己的下一部作品将拍摄爱情题材，她表示，电影的创作过程很挺难，“但我又觉得能够坚持下来是特别帅、特别酷的一件事情。”而她也在创作中感受着自己内在力量的增大，“比如，《幸运阁》是我执导的第一部长片，片场的每一天都充满了未知的难题，也有焦虑感。但这种焦虑与女主角奥利的内心世界恰恰是一致的，我在拍摄的过程中，仿佛是带着问题与女主角一起去探索，这种探索最终总能引领我们找到答案。”
文/北京青年报记者 肖扬
编辑/贺梦禹
