热播电视剧《梦华录》要改编成歌剧了。12月12日下午，在朱家角有着百年历史的“江南第一茶楼”，歌剧《梦华录》主创齐聚一堂。窗外是小桥流水，窗内，上海市非物质文化遗产代表性项目“茶艺”主理人曾红一身宋制汉服，正在演示宋代点茶技艺，让人仿佛穿越到《梦华录》里赵盼儿、孙三娘、宋引章开的茶楼。

新古典国风歌剧《梦华录》海报

由上海歌剧院与腾讯视频联合制作的新古典国风歌剧《梦华录》，将于明年3月28日至30日在上海大剧院全球首演。歌剧《梦华录》将把电视剧中的人物和情节与关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》精华巧妙融合，以歌剧形式重新诠释。

“这是一次全新、大胆的尝试。”上海歌剧院党委书记、常务副院长赵蕾说，“我们希望观众能在唯美浪漫的视听体验中，打破对歌剧曲高和寡的成见，让中国原创歌剧破圈，让更多观众走进剧场，真真实实感受歌剧的魅力，中国传统文化的魅力。”

上海歌剧院女高音歌唱家徐晓英唱起新古典国风歌剧《梦华录》选段《人生必须要搏一场》  曹家苗 摄

展现闪光的“她力量”

在“江南第一茶楼”，一袭白裙的上海歌剧院女高音歌唱家徐晓英唱起歌剧《梦华录》选段《人生必须要搏一场》，歌声柔美、婉转而不失坚韧。

2022年，腾讯视频出品的电视剧《梦华录》一经播出，凭借其精彩的故事，赵盼儿、孙三娘、宋引章三位充满魅力的女性角色塑造，以及对宋代风雅文化、美学和市井烟火的出色呈现，取得了用户口碑、文化价值和商业价值的“三丰收”。

腾讯在线视频商业化部总经理王莹说：“播出后，《梦华录》IP在周边衍生品和线下文旅等领域展现出持久的生命力和市场号召力，很高兴这次以歌剧形式再次与大家见面。期待新古典国风歌剧能给《梦华录》IP粉丝和宋文化爱好者带来非凡的艺术体验，能为歌剧这一艺术门类吸引新的受众，也让歌剧迷们获得新的视听享受。”

新古典国风歌剧《梦华录》先导片截图

“新古典国风歌剧《梦华录》的推出，是传统文化创新性发展与创造性转化的一次大胆尝试。”上海歌剧院党委副书记、副院长张庆新说，“我们希望这部歌剧通过女性之间的平等互助与彼此救赎，展现闪光的‘她力量’。”

编剧曹路生曾与上海歌剧院合作过原创舞剧《永和九年》《嫦娥之月亮传说》。如何把34集的电视剧改编成两个多小时的歌剧？曹路生以三位女性在东京城创业为事件背景主线，赵盼儿与顾千帆的爱情线为情感主线，将最感人的故事线和主题进行提炼和强化，以适应歌剧紧凑而集中的叙事风格。

在导演蒋维国看来，《梦华录》剧情最吸引人之处，就是三位女性自立自强，携手闯出一片天，他希望用音乐、舞蹈更加丰盛地传递出人物起伏跌宕的情感。“这部歌剧是中国古典题材，有鲜明的中国传统文化色彩，但表现手法上一定是当代的、地地道道的歌剧，希望能为观众带来一次全新的艺术体验。”

新古典国风歌剧《梦华录》主创团队在朱家角“江南第一茶楼”  曹家苗 摄

一场宋式美学的盛宴

作曲家吕亮是电视剧《梦华录》的音乐创作者之一。“在歌剧《梦华录》中，我加入了戏曲元素，还用到了琵琶、筝、竹笛三个民族乐器，希望将国风音乐元素与西方歌剧融合，进行创新表达，希望可以创造出有可听性和传唱性的作品。”

作为上海歌剧院常任指挥，指挥家张诚杰已指挥排演过多部原创歌剧、舞剧，与作曲家吕亮也是自舞剧《永和九年》之后的二度合作。尽管《梦华录》的创作还在收尾阶段，他已开始与吕亮紧密沟通。

主创们体验宋式点茶  曹家苗 摄

在舞美设计丁丁看来，宋朝有着高洁、克制的审美，他遇到的难题是，如何在400平方米的舞台上展现宋朝之美？“舞台和荧幕不同，只能在空间中做蒙太奇，在演出现场做剪辑。我们在舞美上参考了宋画的意境，希望可以尽显大宋的繁华，展现巾帼魅力。”灯光设计萧丽河被誉为“光的魔术师”，电视剧《梦华录》播出时，她曾天天追着看。“希望灯光可以让舞台上的宋韵流动起来。”

造型指导陈顾方说，造型要符合历史背景，又要让角色造型具有艺术创新，既要满足观众的视觉享受，也要为演员的表演提供足够的支持。“第一次给歌剧《梦华录》做造型，太‘偶像派’了，更改之后，有了更朴素、更民间的感觉。”

新古典国风歌剧《梦华录》海报

主创团队很快将深入上海歌剧院，与剧组开展两轮歌剧工作坊，让演员们在正式进入音乐作业与戏剧排练之前，对剧本及各自角色有更深入和精准的了解。

文/上观新闻记者 吴桐

编辑/崔巍