4月20日，第十四届北京国际电影节项目创投终审评委会媒体见面会举行，项目创投终审评委会主席由中国香港导演关锦鹏担任，中国导演、编剧、演员大鹏，中国演员刘昊然，中国香港导演曾国祥，中国导演、编剧、剪辑师张末担任创投评委。

自创办以来，项目创投成为了为具有市场潜力的青年影人和优质电影项目打造的孵化器，通过项目甄选、专业培训、奖项激励、国际交流、资源服务等，为市场挖掘人才、储备项目。

谈到“在此次项目终审中关注的影片”时，关锦鹏表示：“我发现几位评委都挺有共识的，这点很有意思。我觉得这次接触到的项目的年轻导演、编剧、制片人，让我想起这几年我在香港城市大学教编剧跟导演课的经历，他们都是一帮年轻人。我觉得跟年轻人沟通能给我带来喜悦跟满足，这次作为创投的评审，接触到的年轻人让我觉得好像回到教室里面跟学生同处一个空间，很享受。”

提到“女性题材作品的市场环境”这一问题时，关锦鹏也分享了自己的思考：“我觉得现在有关女性题材的电影开始受到一定的关注，很多人都给这类题材的作品提出一些有建设性的想法。这次我们看到很多项目也对女性角色有所关注，而且很深刻。我自己也拍过很多女性角色为主的电影，这当然跟我成长有关。同样，这次创投项目里面有很多女性角色很打动我，我对他们表示鼓励跟支持。”

从最初的《煎饼侠》到现在，大鹏被影迷们称赞“文艺商业两手抓，主演导演两开花”，大鹏对“直面市场、拒绝自嗨”有自己独到的见解：“每一个项目我们五位评委都给予了自己特别真诚的建议。作为一名新的创作者，作品往往都是从自己最熟悉的人、事、成长环境当中提炼的，包括大部分第一部电影也都是这样开启的。我觉得‘自嗨’这件事我们并不排斥，因为只有让自己‘嗨’了才能感染观众，让自己感动了才可以让更多观众为你的故事而动容，所以并不是完全否认掉‘自嗨’。评审过程中我看到很多优秀创作者，他们站在舞台上面对我们的提问，回答非常坚定，说明他们已经为此准备了很长时间。”

谈及“如何定位自己的形象”时，刘昊然表示：“我觉得商业和文艺并不冲突，我希望自己有更多的可能性，希望自己可以有更多成长。这次创投很有意思，有幸在很多项目的拟邀名单上看到了我的名字。除了想见到很多青年创作者，我还想听他们在自己第一部、第二部作品中的想法和心态。在这么多项目里，我看到很多适合我年纪、适合我形象的角色，我也对其中一些角色非常有兴趣。”

曾国祥总是尝试在不同类型的电影里融入极强的个人风格，擅长用细腻的视角关注形形色色的人物，关照个体价值。他还从事过很多跟电影相关的其它工作，谈及这些经历对电影创作的帮助时，曾国祥表示：“我觉得那对我来说是非常宝贵的经验。我一直对年轻的电影人说，尽管你可能已经想好你要做导演或者摄影师，但我建议尽量多尝试不同岗位，这样才会更全面了解影制作是怎么一回事。我觉得一路走来很幸运，因为我从一开始做场记、副导演，后来有导演给了我机会做演员，那段经历对我来说太宝贵了。我能从演员角度去想、去看一个剧本，这对我后来做导演帮助特别大，我觉得尽量尝试不同的岗位是很宝贵的机会。”

导演、编剧、剪辑师张末出道以来一直在尝试不同题材和风格的电影创作，张末也在现场分享了自己的选片标准：“我们对于不同类型的作品有不同的选择标准，要根据它的定性去综合判断。比如商业性，我们也在讨论什么叫商业性，一方面它能不能吸引到很好的演员，还有它是不是能够结合当下，结合现在观众的价值观和喜好。根据不同的着重点，我们会充分讨论，选出最合适最符合要求的影片。”

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/崔巍