“福瑟笔下的台词很隐晦，但又是在日常生活情境中，他写的人物没有特别具体的身份，只是代表了人的一种基本的生存状态。”《一个夏日》主演田水说。3月14日，2023年诺贝尔文学奖得主、挪威作家约恩·福瑟话剧代表作《一个夏日》在上海话剧艺术中心首演。

《一个夏日》发生在北方寂静萧瑟的海边，一个女人的丈夫突然离开。很多年后的一个夏日，依然是那幢海边的房子，此时的女人已经年迈，男人离开的原因依然成谜。年迈的女人邀请观众在这个夏日进入回忆……“本以为无聊的对话，却给我带来汹涌的思想浪潮”“适合静下心来慢慢品味”“治好了我的精神内耗”，这是观众对于《一个夏日》的评价。

约恩·福瑟有着“新易卜生”“新贝克特”等美誉，代表作包括《一个夏日》《有人将至》《名字》《秋之梦》《死亡变奏曲》等，2010年获得国际易卜生奖，2023年又斩获诺贝尔文学奖。《一个夏日》剧本于1999年问世，2019年，话剧《一个夏日》中文版首次被上海话剧艺术中心搬上舞台。

福瑟通过最普通的生活日常，对人物的情感历程进行挖掘，探讨亲密关系中孤独与疏离，以及对生和死的思考。他的作品中，蕴含巨大情感张力的极简主义语言，强烈的节奏感与音乐感的对白，并置的时空，交缠的现实与梦幻，彰显独特的美学与戏剧风格。他的作品人物往往没有具体的名字，常被冠以“男人”“女人”“他”“她”“朋友”等称呼，这种独特的命名方式暗示剧中人物的经历具有普遍性。

“福瑟借用停顿、中断和重复的手法来表现我们生活中的不确定性，那些不可言说的东西借由沉默得到淋漓尽致的表达。他的作品故事性极弱，他所追求的并不是突出的、有代表性的人物形象，或是震撼的、有质感的故事情节，而是不可言说的人物关系和人的生存状态。他的台词又具有诗的品质，会激发演员的想象和思考。”主演田水表示，“在剧本中，他的台词看起来平淡而乏味，有时候同样的句子会重复出现，我几乎都是喃喃自语，时常会出现很长的静场，说着说着就沉默了，使整个剧场也陷入沉默之中，让观众无法预料剧中的人物发生了什么、又即将做出什么。”

《一个夏日》像一首诗，在舞台上呈现“一首诗”，对演员们来说是极大的考验。在导演王魏、文学顾问及剧本翻译邹鲁路等通力协作下，田水、温阳、赵思涵、兰海蒙、王梓等五位演员用真诚精湛的演技展现普通人日常生活，更诠释出福瑟笔下诗意的世界。该剧将上演至3月24日。

文/上观新闻记者 诸葛漪

摄影/尹雪峰

编辑/崔巍