“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”3月20日、21日，由浙江音乐学院、浙江演艺集团（浙江歌舞剧院）联合创演的民族歌剧《李清照》即将在中央歌剧院上演。

李清照，号易安居士，宋代女词人，婉约派代表，有“千古第一才女”之称。民族歌剧《李清照》由“ 却把青梅嗅”、“自是花中第一流 ”、“ 不肯过江东”、“江山留与后人愁 ”四幕构成，全剧选取了李清照青年、中年、晚年时期的重要事件，以少女之纯、少妇之爱、中年之悲、暮年之哀为主线，将现实主义与浪漫主义紧密结合，呈现出李清照跌宕起伏的人生经历，在追求美好理想却历经蹉跎的人生中始终忧国忧民、纯洁正直以词抗争的高尚人格和爱国主义情怀，同时塑造了赵明诚、李格非一批文化名人的形象，以歌剧艺术反映了一个朝代的历史人文风貌。

剧中的青年和老年李清照由一级演员、浙江音乐学院声乐歌剧系教授、硕士生导师、原浙江歌舞剧院首席歌唱家郑培钦饰演，她主演的歌剧《红船》曾获中宣部第十六届全国精神文明建设“五个一工程奖”、第四届中国歌剧节优秀剧目奖。在郑培钦看来，歌剧中的李清照是一个有追求的文人，不仅拥有超凡的才干，更重要的是在面对世俗与个人的矛盾中，她选择了坚持自我。作为中国古代文学史上少有的女才子，民族歌剧《李清照》中所体现的爱国思想，具有积极的社会意义。而从历史的角度审视李清照的爱国情怀，则代表了中国古代广大妇女追求男女平等、关心国事、热爱祖国，让后人从中看到了中国古代女性情感世界的另一面。她的故事曾被无数次搬上舞台，但用歌剧的形式重新塑造一个独特的李清照还是首次。

在音乐形象方面，作曲白水、翁持更创作的歌剧《李清照》通过歌词、旋律和音乐编配技巧的巧妙融合，让观众深深感受到了李清照内心彷徨和悲苦的情感，达到了音乐和人物内心情感的美学统一。音乐在序曲、幕间及曲结尾处的轰鸣，让歌者的吟唱在道白处娓娓追随，古琴、琵琶、竹笛等特色乐器的特殊音色，时而从乐队里跳出点缀重要段落，又能适时返回融入乐队之间。此外，该剧以总导演李伯男、导演蒋新光为代表的主创团队，在舞台处处暗藏着美学巧思，在舞美、服化道的设计和表演形式上注重体现古代文化和现代审美之间的交融和传承。

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/崔巍