经常观看国家大剧院制作歌剧的观众可能都对舞台上的豪华布景有深刻的印象，高大华丽的宫殿，充满艺术氛围的雕刻，逼真的环境带领观众进入震撼的歌剧世界。

9月12日晚，由国家大剧院、马斯喀特皇家歌剧院、维罗纳露天剧场基金会、洛杉矶歌剧院联合制作的德利布歌剧《拉克美》在国家大剧院首演亮相，导演达维德·利维摩尔更是将真实的水池搬上了舞台。此外，4个平移升降的LED大屏构成了主要舞台叙述空间，经过精微拍摄的花朵影像随剧情的发展和演员情绪变化变幻莫测，起到激发情感、营造超现实场景的重要作用。看似没有什么实景，却在简约低调的舞台设计中蕴含了丰富的韵味，使得整部歌剧充满了浪漫凄美的意境。

三幕歌剧《拉克美》讲述了欧洲军官与异国少女的悲剧爱情故事，“这部被低估的宝藏歌剧蕴含着极大的美感和诗意”。该作品对艺术家有着极高的要求，大段高音域唱段对演员提出众多挑战。正因如此，该剧在国内乃至世界范围内鲜少被搬上舞台。当晚，贝亚特·里特、马尔科·齐亚波尼等一众国际实力唱将，在法国指挥家让-吕克·坦戈的带领下，与国家大剧院合唱团、管弦乐团、中国歌剧舞剧院的青年舞者，共同为乐迷呈现了这部创作于140年前的法国歌剧经典，赢得了现场观众的阵阵掌声。

大幕开启，舞台上的一片水域让人眼前一亮，整部歌剧是在一个真实的水池上完成。“水是我们的生命之源，这个发生在恒河边上的爱情故事，借由水放大了人类的情感。”导演达维德·利维摩尔阐释道。水不仅是印度文化的典型元素，也象征着净化，是场景的核心要素。

随着戏剧的推进，场景也发生了变化，在水面上，丰富的视觉元素集合在一起，呈现出栩栩如生的画面。看似简约低调的舞美，其背后是最先进科技技术的运用。D3全息投影技术应用是大剧院首次尝试，来保证音乐和视觉的复杂同步，听众可切身感受到高清投影带来的视觉快感。舞台上4个平移升降的LED大屏投影出了随演员情绪变化和剧情发展而变化的花朵，在美妙旋律和水波的映照下显得格外有意境。

几位演员的表现也相当精彩。第一幕开场不久后，便是观众最熟悉的“花之二重唱”。女高音贝亚特·里特与女中音塞雷娜·马尔菲配合默契，两个音色完美衬托，充分展现了歌者之间能达到的和谐之境，带给人们无法言语的神秘美感。当拉克美褪在河边的首饰引起了杰拉尔德的注意，男高音马尔科·齐亚波尼以一首咏叹调“痴迷的幻想”，想象着首饰的主人容貌，他声音唯美连贯、坚定又不乏柔情，给观众留下深刻印象。

随着剧情的发展，著名的“银铃之歌”随之响起，贯穿全剧的“预感”伏笔在此依旧延续，这首叙事歌充满了异国情调又华丽活泼。贝亚特·里特的嗓音优美流畅，富于高度的灵活性，其音域宽广、表情生动，炫目的花腔将全场气氛推向高潮。剧中还有皮埃尔·杜瓦扬、郝苗、张文沁、胡越、扣京等实力演员，他们不俗的演唱及表演，也为该剧贡献了众多亮眼看点。

该剧将演出至9月16日。

文/北京青年报记者 田婉婷
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/崔巍