生活就像一盏杏仁豆腐，有清新、苦涩，亦有回甘……近日，由知名导演饶晓志执导，程怡、宇文秋实、耿梦谣主演，晓年青剧团出品制作的话剧《杏仁豆腐心》，在北京天桥艺术中心小剧场温情上演。作为日本岸田戏剧奖获得者郑义信的代表作，该剧自2000年在日本名古屋首演后，便一路收获追捧与好评。

故事讲述了圣诞节前夜，小夜子和达郎两个即将分开的恋人最后一次依偎谈心，随着回忆的铺陈，彼此深藏心底的秘密被一一剥开，是分别还是释怀，在大幕落下之前，谁都不知道答案……简结的故事、简约的场景、简简单单的两个人，却能给每一个观众带来回味无穷的感受，这大概也是这部剧经久不衰的魅力所在。此次饶晓志将这部口碑佳作重新带回舞台，以全新视角解锁这盘佳肴的另一番滋味。

熟悉饶晓志，很多人是通过电影《无名之辈》《人潮汹涌》和《你好，疯子！》，其实在一部部饱含辛辣嘲讽、黑色幽默风格的电影开始之前，他活跃的是另一番天地——话剧舞台。创办晓年青剧团，开创“绅士喜剧”，而这次执导话剧《杏仁豆腐心》，则关注小人物的内心与创伤，悉心打造一部精致日式温暖治愈系话剧。

“戏剧是有自己独特的气场和气质的，每一个导演的气质不一样，甚至每一场演出的气质也不一样。这部剧对于我来说，它是一部全新的作品，以我的舞台表达方式来呈现，来讲述我对于爱情、亲情、时代的看法。在创作方法上，戏剧也与电影不尽相同，电影的表达可以为戏剧添彩，但绝对不是喧宾夺主，戏剧有它本身无法掩盖的华彩。”饶晓志说。

据悉，此次上演的《杏仁豆腐心》不论是在故事铺陈、人物呈现还在剧本台词等方面，都进行了很多巧妙的设计和处理。虽然原剧本的场景设定在日本，但为了让大家更好地去融入情节与主角共情，减少文化和时代差异造成的“违和感”，因此在版本翻译上进行了相应的处理，让观众更有代入感。

另外，该剧采用单女主、双男主的表演阵容，两组演员之间的微妙化学反应，也会给观众带来全新的感受。在角色塑造上，饶晓志一向坚持“让演员身上长出角色”，而不是“成为那个特定的角色”，在这样的前提之下，两个男主角对于角色的塑造分别呈现出了不同的表演方式，而女主角的扮演者程怡则需要根据“对手”的不同，而调整自己的表演状态，带领观众深度进入人物情绪。这不仅对于女演员来讲颇为挑战，也从表演维度上进一步拉升了戏剧张力。观众将从两组演员的表演中看到不一样的小夜子和达郎，以及属于她们不同的情绪碰撞和情感传递方式。

如何让简单的故事尽可能带来多层次的戏剧张力，这是饶晓志和剧组不断探索的课题，在舞美的构思上更是投入了大量的心力和物力。比如剧本里经常提到的窗户、风，来自过去的画面，都在舞美中进行了相应的处理，不是完全直白的展示，而是通过独特的方式调动来自遥远的记忆。

原生家庭、生存压力、失业内卷、情感纠葛……这是小夜子和达郎面临的困境，也是我们这个时代，很多年轻人面临的困境。在故事里，每个观众多多少少都能找到自己与主角的相似之处，然后借助两颗孤独灵魂的碰撞和释然，来寻找这些生存谜题的终极答案，找回我们原本柔软而温暖的内心。

图片/主办方供图

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/乔颖