11月5日，国产经典动画《天书奇谭》重映，截至11月8日，该片的累计票房已突破1500万元，而在豆瓣上的评分则高达9.2分。

《天书奇谭》重映让许多观众在重温童年记忆的同时，也把目光投向创作出《大闹天宫》《天书奇谭》《山水情》等优秀作品的上海美术电影制片厂（以下简称“美影厂”）。时代车轮滚滚向前，中国动画又迎来新的发展机遇期，手握这些重磅文化遗产的美影厂，要如何在继承“中国学派”动画传统的基础上将其发扬光大？

修复团队：先吃透，再严谨还原

在李早看来，修复本身就意味着一种对经典的传承，而《天书奇谭》的修复则有赖于技术的提升和对艺术的追求。该片的修复工作从2018年启动，在画面修复上，先对原胶片进行整理、清洁和扫描，然后按照“修旧如旧”的原则，展开去噪、去划痕、色彩增强等处理，最大限度保留原片的笔触和颗粒感。

而声音，则是此次修复的最大难点。“原片拷贝是单声道，只有银幕前这一块儿是有声音的。”《天书奇谭》修复声音总监张阳说，他们先是采用分离技术，将母带中的对白、音乐和音效分离，然后沿着原始素材轨迹，一点点找到原片的感觉。修复团队请来丁建华等当年的配音演员，补配对白，又请来上海交响乐团对照当年的配乐原谱，重新配乐。

“我们尽量保留影片所有原汁原味的声音，因为真的太动人了。影片作曲吴应炬把管弦和民乐相结合，比如妖怪不好好走路用了二胡声去取代现实中的声音，还有用合成器模拟老虎声音，这在那个年代都是最前卫的创作思路。我们在修复时也是先尽力吃透前辈的美学，严谨地还原，然后在这个基础上做一点点创作，比如用环绕声营造一种山间空气的氛围，还有打开天书时增加一点真实的音效。”张阳说。

未来布局：原创新作令人期待

作为计划经济时代国内唯一一家专业创作生产动画片的制片厂，美影厂出品过《大闹天宫》《天书奇谭》《哪吒闹海》《黑猫警长》《葫芦兄弟》等伴随几代国人成长的经典作品，以动画“中国学派”享誉国际。直到今天，美影厂依旧承载着大众对于中国动画的高度期待。如何传承和发扬老一辈动画人留下的珍贵作品，成为美影厂乃至全体国产动画创作者今天面临的重要课题。

“除了修复美影厂此前的经典作品，我们也会推出原创新作。”李早表示，美影厂的创作一直以来都秉承从中国传统文化中提取精髓的方向，我们希望无论是故事选择还是美术风格，都能够体现中国美学。

一手抓经典IP的运营，一手抓原创新作开发，美影厂两条线同时并行。“我们会在创作中探索不同的美术风格，不论定格动画、剪纸动画、二维手绘动画还是三维动画，都在我们的规划之中。”李早透露，这些作品包括根据沈石溪小说改编的中国首部水墨动画长片《斑羚飞渡》，主角是一只小狼和一只母羊，命运的意外让他们成为一对母子，无法抗争的天性最终又使他们又回到各自族群，猎杀与反抗让他们共同走向命运的交叉点。《新雪孩子》在原作纯真感人的基础上打造一部城市童话，预计于明年年底完成。还有一部CG动画《孙悟空之火焰山》，目前也在创作中。

专家建议：让动画走进当代中国人生活

不少观众问，为什么现在没人拍《大闹天宫》这种味道的影片了？陈廖宇认为，一是当下的动画创作者和前辈们已经有了很大的区别，二是继承并不意味着现在还要做一模一样的作品。 “这些作品当然是经典，但它们是历史的经典，如果老一辈的传统被继承发展到现在，也会适应时代变化，继续往前走，而不是停留在那个年代的形态上。”

在陈廖宇看来，一方面要继承，另一方面我们要看到中国动画从努力学习各家之长、到逐步建立起自身艺术语言的过程。他说，这几年已经明显看到观众对国产动画的期待和评价在提升，而国产动画也从向国外学习慢慢开始探索建立自己的体系和语言，比如近年上映的大部分国产动画电影都能看到这种努力和成果。

上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川说，上世纪90年代，中国动画遭到市场化冲击，在学习国外动画过程中曾经丢失掉本土一些宝贵的东西，但过了十多年，大家终于醒悟到自己的东西最珍贵，于是又重新向传统取经，完成了一个轮回。

“不过，近几年的国产动画都盯着传统神话故事、民间传说，其实眼界可以再打开一点，让动画进入当代中国人的生活。”石川说，“《寻梦环游记》《你的名字》都是取材于当地的当代生活，我们之前的《没头脑和不高兴》《我为歌狂》也都是现代的、青春的。所以希望创作者可以在当代题材、青少年题材、科幻题材上多探索，不要老在传统题材里头转来转去，自我束缚。”

文/北京日报客户端记者 袁云儿

编辑/崔巍