2026年（春季）北京书市于4月18日启幕。适逢周末假期，朝阳公园、南苑森林湿地公园、圆明园、首钢园4大集中展场两天时间接待读者超24万人次，“悦读春天大讲堂”38场公共阅读文化活动轮番上演，吸引不少读者观众参与其中。

当国乐“遇见”文学 历史在旋律中打开

北京书市期间，在朝阳公园展场“悦读春天大讲堂”活动现场，北京民族乐团、中国评剧院等首文科集团旗下院团，通过“演出+导赏”的形式激发读者观众的阅读兴趣。

就在18日上午，北京民族乐团的五位演奏家宁英杰、周娇、李雨涵、于颖、张晨带来了一场特别的音乐会。中阮演奏家李雨涵作为“导赏人”，在每首乐曲前娓娓道来：从聂耳的创作故事，到《茉莉花》如何成为首支西传的中国民歌；从二胡曲《空山鸟语》中的“天人合一”意境，到琵琶与唐诗《春江花月夜》的千古关联。艺术家们还演绎了《光明行》《姑苏行》《春江花月夜》等独奏名篇，并以《晴雯歌》《花好月圆》等合奏将现场气氛推向高潮。

现场观众不仅聆听了乐曲，更“读”到了一本书——中国作协党组成员、副主席，书记处书记邱华栋先生创作的最新长篇历史小说《空城纪》。书中对汉唐西域音乐的描写，尤其是对“汉琵琶”的刻画，与现场演奏的古老乐音巧妙呼应。

评剧《蒲柳人家》进书市 上演运河滩抗日故事

中国评剧院带来的评剧《蒲柳人家》在书市舞台上开演，20余人的庞大乐队阵容奏响序曲，专业的服化道一亮相，便引来读者观众们的阵阵喝彩声。

演出前，扮演作家刘绍棠的演员率先登台“导赏”。他介绍，这部戏改编自刘绍棠的同名中篇小说，全剧以20世纪30年代中国共产党领导下的京东北运河抗日救亡运动为背景，以剧中望日莲、周檎的爱情为主线，将几户运河畔普通人家的故事扭结在一起，将一群善良、友爱、仗义、担当的农民艺术形象生动地呈现在观众面前。

该剧虽然讲述的是抗日时期的故事，但并没有直接描写激烈的战斗场面，也没有慷慨激昂的抗日口号，而是将一份赤诚的家国情怀蕴藏于百姓生活的点滴之中。当天为大家演出的“瓜田相会”一场，正是通过望日莲与回乡组织抗日武装的周檎“意外相见”的情节，展现出蕴藏于望日莲身上的对幸福安定生活的渴望，以及为实现愿望而愈加坚定的斗争精神。

作家梁鸿鹰亮相书市 开讲“写作的考验”

值得一提的是，4月19日上午，作家梁鸿鹰携新书《逆旅人间》亮相北京书市朝阳公园展场，做了一场题为“写作的考验”的讲座。他结合自己从内蒙古小城少年到北京文化学者的跨越式人生，提出散文的本质绝非风花雪月的点缀，而是对抗遗忘的堡垒、解剖自我的手术刀，以及为平凡时代立传的独特证言。

在梁鸿鹰看来，许多散文“只写光鲜面”,许多作者热衷于记录成功与喜悦，却回避自身的泥泞。他以自身为例，撕开了曾经的“体面”：幼小时，因为母亲传染患上肺结核，身体羸弱带来极度自卑，伴随多年的口吃，对疼痛的过度敏感，甚至少年时因自卑而不敢与漂亮女性交谈。“一个完整的自我，必须包含平庸、焦虑与挫折。”梁鸿鹰先生坦言，正是这种对平庸感的恐惧，驱动了他前半生拼命向北京奔赴的执念。

许多人感慨“心中有万言，落笔无一字”，梁鸿鹰将此定义为写作的技术性瓶颈，并给出了药方——从最熟悉的根系挖起：一是“18岁前的地域”，故乡是作家永不枯竭的源泉；二是“身体的微观宇宙”，他举了手和脚以及毛发的例子，甚至理发这件日常小事也可以化作素材；三是“命运的关键空间”：比如医院，那是生死的考场；比如学校、书店等精神的启蒙地；比如五金商店，那是工业童年的记忆。他强调，写作不能平铺直叙，必须以知识考古为支撑。例如写“痛”，要回溯人类医疗史与文学史对病痛的认知，再嵌入个人治牙的经历，才能让私人体验拥有历史的厚度与普遍的温度。

文/北京青年报记者 张恩杰
编辑/刘忠禹