4月15日晚，一场主题为“十年，对话两位国际安徒生奖得主”的文化对谈直播活动，吸引全网200万观众围观。活动汇聚了两位国际安徒生奖得主——2016年获奖作家曹文轩与2026年新晋获奖插画家蔡皋，并特邀北京师范大学教授、图画书创作研究中心主任陈晖作为嘉宾，由深受大小朋友喜爱的“月亮姐姐”担任嘉宾主持。四位嘉宾围绕中国原创儿童文学与图画书的过去、现在与未来，畅谈创作的源泉、美的力量与童心的价值。

这场对话，始于一个值得被中国童书史铭记的时刻。北京时间4月13日晚，在意大利博洛尼亚国际童书展上，2026年度“国际安徒生奖”揭晓，80岁的中国绘本画家蔡皋荣获插画家奖。这不仅是中国插画家首次问鼎此项被誉为“儿童文学诺贝尔奖”的桂冠，更与十年前（2016年）作家曹文轩为中国首获国际安徒生奖作家奖的里程碑，形成了跨越时空的辉映。

获奖心情：奖杯属于中国原创集体力量

本场直播，远在湖南的蔡皋奶奶通过视频连线，将其质朴、真诚的声音与笑容传递给了全网观众。谈到刚刚获得的至高荣誉，这位被誉为“中国绘本拓荒人”的艺术家，流露出的是谦逊与感恩。

“我觉得这个奖……不是只给我一个人的。”蔡皋在分享获奖心情时，首先将荣誉归功于集体。她认为，这是中国原创图画书事业、出版机构、读者以及所有相关工作者共同努力的结果。“所以我很感谢……生活给我的这种力量，给我的恩赐。”她特别表达了对国际安徒生奖评委的感谢，评委们对她作品深刻而独到的理解，令她感到“惊奇”与欣慰，这让她觉得自己的艺术探索得到了跨越文化的真诚回响。

在谈及图画书对儿童成长的价值时，蔡皋强调，好的图画书不仅是知识的载体，更是“帮助我们的心灵成长”的媒介。她建议家长在选择童书时，要注重作品的“品质”与“表达”：“内容好也要表达得好”，这包括了文学的趣味、语言的严谨以及思想的深度。她鼓励家长和孩子“多看经典”，通过广泛的、高质量的阅读，提升“审美的能力”和“理解能力”，从而形成自己的鉴别力。“最终还是要自己提高自己的识别能力”，蔡皋总结道。

创作心路：带着问题出发可以满载而归

蔡皋还深情分享了自己的创作心路。她坦言，每一本图画书对她而言，都是“一次出发”，是带着对生活的疑问、好奇与热情开始的探索。“我带着问题出发，然后我可以满载而归……我自己的那些问题解决了之后，我觉得很轻松。”她认为，图画书应该能带给读者内心的安宁与洗涤，“看图画书，可以像清洁自己身体那样清洁自己的心灵，感到很宁静”。她将生活本身视作艺术品对待，倡导一种“真诚”的生活态度：“没有比真诚生活、爱生活更有意思的。”

当被问及如何将生活中的美传递给读者时，蔡皋以自己最新获奖作品《不能没有》为例，分享了从日常对话到艺术创作的升华过程。她提到，随着年龄增长，自己的创作反而更加“朝向儿童”，追求一种更灵动、更诗意、更贴近童心的表达。她认为，童年的记忆如同播撒在心田的种子，时机成熟便会发芽、生长，而她的作品正是这些“不期而然发了芽”的种子的呈现。她坚信“不能小看小孩子”，儿童拥有惊人的感知力、记忆力和智慧，而优秀的童书应当尊重并激发这种潜能。

获奖评价：共论“美”与“不能没有”

“我想说，蔡皋先生的获奖，让‘中国故事’这四个字，在世界上有了更完整、更绚烂的形象。”曹文轩向蔡皋表达了由衷的祝贺与敬意。曹文轩以一位作家和观察者的视角，对蔡皋的艺术成就进行了深入而独到的解读。他特别强调了三个层面的“不能没有”，层层递进，引人深思。

首先，世界“不能没有图画书”。曹文轩说，图画书在全球出版版图中占据着日益重要的地位，他认为，国际安徒生奖增设插画家奖应时而生，儿童文学离开图画书就是半边天塌下去了”。他高度评价图画书的价值，称其为“用来给孩子打精神底子的书”，蕴藏着“大善、大美、大智慧”，能以独特方式探讨深刻的哲学命题。

其次，中国“不能没有蔡皋”。曹文轩认为，蔡皋的画风是“独一无二”的，其作品承载着深厚的中国传统文化精神与传统美学精髓。大家在关注蔡皋作品所表达的传统文化故事内容之外，更应深入研究其画本身所体现的中国美学精神。“她的画具有中国传统美学的精神，是中国传统文化的产物。构图、色彩、意境等方面与东方美学具有深层联系，是中西视觉艺术交汇处的独特创造。”

最后，中国孩子的成长“不能没有《不能没有》这样的图画书”。曹文轩盛赞蔡皋几十年来在艺术创作上的自我超越与持续探索，《不能没有》这本图画书与其早期作品相比，发生了非常重大的变化，艺术纯熟，意蕴深远，不仅中国孩子喜欢，全世界孩子都会喜欢。

美的力量：两位美育家的精神共鸣与创作哲学

对“美”的探讨贯穿了整个对话。曹文轩再次阐述了他秉持多年的理念——“美的力量绝不亚于思想的力量”。他特别指出，中国文化中存在如“意境”这般独特的美学范畴，这在西方美学中是缺席的，而蔡皋的作品恰恰体现了这种东方意境的悠长韵味。

蔡皋则从生活与童真的角度诠释美。她认为，美源于对生活的真诚热爱与细微观察。她分享了自己童年时父亲手把手教她书写“为”字繁体字的经历，那一笔一划中蕴含的“人”与“我”的关系哲学，如同一颗美的种子深植心田，影响了她一生的创作与为人。她倡导一种“艺术的生活”，认为当生活本身被如同艺术品般对待时，便能从中获得不竭的滋养与力量。

作为深耕儿童文学与图画书研究领域四十年的学者，陈晖教授特别强调了“美育”在儿童阅读中的核心价值。她总结曹文轩与蔡皋创作的共性正在于对“美”的极致追求——曹文轩的文字之美，蔡皋的画面之美。她指出，美既是人文的也是自然的，既是思想的也是艺术的，它代表着“人间的值得，是人生的值得”。从小引导孩子感知美、发现美、追寻美，不仅能滋养其心灵，更能全面提升其素养，为他们“在生活的美的培育下有幸福的人生”奠定基础。

文/北京青年报记者 张恩杰
编辑/胡克青