《日出》是戏剧大师曹禺先生的代表作之一，巴金称其为“中国新文学运动中的最好收获”。经由舞蹈家金星改编的全新版本，继去年在沪首演后再度回归申城舞台，将于4月7日至10日在上海文化广场上演。演出消息一经发布，观众热情高涨，上海文化广场特别增开4月9日下午加演场，不日开票。北京、厦门、重庆、武汉、青岛站等更多巡演城市陆续解锁中。

这部以黎明、黄昏、午夜、日出组成的四幕剧，以主人公陈白露这一上流社会交际花的身世沉浮为线索，讲述了上世纪三十年代都市生活中，人在金钱与权势驱使下的异化，在犀利的群像塑造与哀伤的诗意表达中，生命个体所面临的不安处境昭然若揭，曹禺也由此获得了“时代摄魂者”的美誉。

为经典戏剧的舞台呈现打开新的“路径”

谈及《日出》的改编，金星说：“这是中国人都知道的故事，关键是如何呈现、如何表达。舞台的魅力就在于，它是创作者表达的空间，也是和观众交流的空间。”在这一版《日出》中，现代舞的加入为舞台呈现打开了新的路径，以更具现代性的剧场质感，给予观众非比寻常的审美体验。

大幕初启，首先进入观众视野的是金星舞蹈团的现代舞演员。相较于陈白露、方达生等一众具体的剧中人，舞者们则是抽象的意指、有生命的背景、人物情绪的外化……在言语所不能触及的角落，以情感细腻的肢体语言补足了叙事的留白，以轻盈灵动的曼妙舞姿点亮了情节的变奏，从而弥合起剧中人与观众之间的揣度空间。

正如曹禺女儿万方所言：“加入现代舞的因素，使《日出》和今天的人的命运、生活、人生的感悟等等，都有一种更强有力的连接。”

与此同时，这一版《日出》中独具特色的舞美设计与现代舞相呼应，共同打造出一方现代性色彩浓重的舞台空间。

倾斜而上的光滑坡面一直延展到天幕，斜立的阶梯将其一分为二。在切割的空间里，剧中人物与舞者艰难地立于斜坡之上，芸芸众生举步维艰的人生境况一目了然。而斜坡之下，摇摇欲坠的木马和堆积如山的书卷，简明了当地指向陈白露孤独无依、压抑窒息的生存环境。穹顶造型的巨大光影则随剧情推进而不断变化，将戏剧情绪的流动外显于舞台之上。

“不做大女主”，《日出》是一幅社会群像图

在现代舞的翩跹舞姿与意象化的舞美呈现中，经典戏剧文本的内核直抵当下。

叶圣陶曾盛赞过《日出》是“一刀一凿都不肯马虎的群像”。曹禺先生对社会群像精雕细琢的塑造，在这一版《日出》中得到了尽情展现。在金星看来，这不是一部传统意义上的“大女主剧”，而是一幅社会群像图。

这一版的《日出》多了一些对人物的体察与共情，少了一些尖利的简单批判。不论是潘月亭、金八、顾八奶奶等一干身处上流阶层的“有余者”，还是翠喜、小东西等一群跻身社会底层的“不足者”，都不过是芸芸众生的不同面向。在当时那个“损不足以奉有余”的社会环境下，用力活着的人似乎都不该被轻易指责。就连原本刁钻蛮横的顾八太太，也多了几分追求爱情理想的执著可爱。

1997年，金星与话剧导演田沁鑫首次合作《断腕》，激活了话剧梦想。此后，她陆续出演了《狗魅》《父亲》等作品。2015年，金星就曾在综艺节目《金星秀》里表达了想演陈白露的念头，酝酿六年，在《日出》发表85周年之际，这部剧终于水到渠成。“是时候在舞台上呈现我心目中的陈白露了。”

值得一提的是，金星将同时出演“陈白露”与“翠喜”，在她看来，心高气傲却无奈堕落的陈白露，身处泥沼却拥有金子般心灵的翠喜，看似迥异的两名女性，在不同的环境下求生存，却有着一体两面的相似性。

剧照/演出方提供

文/童薇菁

来源/文汇报

编辑/乔颖