面对当代艺术，一百个人会有一百种解读。策展人奥布里斯特自20世纪80年代起，就开始有意识地采访接触到的艺术家，并记录下来，至今已经积累了近2000小时的录音素材。理想国/广西师范大学出版社最新出版的《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》收录了他与19位（组）当代重要艺术家和建筑师的对话，其中包括大卫·霍克尼、吉尔伯特和乔治双人组、格哈德·里希特、路易丝·布尔乔亚、雷姆·库哈斯、奥斯卡·尼迈耶、扎哈·哈迪德，等等。他们都是（或生前曾是）当代艺术界举足轻重的人物，如被誉为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼，当代重要的女性主义艺术家路易丝·布尔乔亚，“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇，建筑风格独特又备受争议的建筑师雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德，曾参与修建巴西新首都巴西利亚的奥斯卡·尼迈耶，等等。在轻松的谈话中，艺术家与建筑师阐述了自己创作中面对的个人及社会问题，具体作品的创作思路，未来的创作计划，乃至对年轻艺术家的建议等。通过此书，我们得以看到他们的灵感来源，了解背后的创作思路。

作者汉斯·乌尔里希·奥布里斯特1968年生于瑞士苏黎世，伦敦蛇形画廊联合总监，是活跃于当代艺术界的著名策展人和批评家。奥布里斯特迄今曾参与策划和发起了150 多个展览与项目，编撰有70多本学术著作。著有《策展之道》《关于策展的一切》《策展简史》《做》等作品。《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》的写作方式，受到文艺复兴时期艺术史家乔尔乔·瓦萨里《名人传》的启发，没有区分艺术家和建筑师，而是将这些同代人视作历史人物进行记录。由此读者可以看到，当代艺术家和建筑师早已突破学科的藩篱，在多个领域进行着跨界实践。面对奥布里斯特的“穷追猛问”，艺术家与建筑师无不畅所欲言——这得益于他作为策展人独有的艺术敏锐度，尤其是巧妙的提问方式。学会提问，就是找到了进入当代艺术的门道。艺术家与建筑师的讲述固然精彩，而奥布里斯特的提问更让人茅塞顿开——当代艺术原来可以这样看。

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/弓立芳