中国煤矿文工团出品制作的沉浸式舞台剧《刘伶醉》，4月1日在鼓楼西剧场首演。该剧通过跨越千年的奇幻对话，将西晋名士刘伶的洒脱人生与当代人的焦虑困境相连，颇具治愈感。

作为中国煤矿文工团深耕传统文化活化的又一新作，《刘伶醉》以独特的沉浸式表达打破古今壁垒，讲述了一位因内卷而身心俱疲的古籍校对员，在深夜加班饮酒后进入醉梦，偶遇西晋“竹林七贤”之一、以纵酒闻名的刘伶的故事。剧中，当代青年化身犀利史官，“审判”这位被视为“纵酒误事”的历史边缘人。他在跟随刘伶重走其人生的过程中，逐渐读懂了酒鬼表象下的人生智慧。这场跨越1700年的酒局，实现了古代名士与当代青年的灵魂对话，以温柔的叙事疗愈了当代人的现代焦虑。

全剧由中国煤矿文工团团长靳东担任艺术总监，郝姗姗执导，青年编剧王乾宇创作。“戏剧是冒险，是游戏，是魔法。”导演郝姗姗在谈及创作理念时表示，在这个充满焦虑的时代，希望通过《刘伶醉》让观众乱入刘伶既无畏又无所谓的人生，重拾那些被遗忘的情感与态度，解锁条条框框，勇敢追求生命的欲望与生存的快乐。

该剧的舞美与灯光营造了别致的沉浸式观演体验。舞美设计以跷跷板舞台为核心，将“无为”与“有为”的心境对立、拉扯通过跷跷板的高低起落动态外化，让人物内心的情绪流转与最终和解成为可直观看见的视觉呈现；舞台两端分立的酒坛、竹林与书简、屏幕，分别象征着无为与有为、古与今的碰撞，再加上光影与烟雾的巧妙运用，成功消融了观演边界，让观众在古今交融间卸下对“有用”的执念，共情人物心境的挣扎与释然。

为适配小剧场近距离观演的特性，让观众成为这场古今对话的“亲历者”，灯光始终跟随人物情绪推进，引导观众从旁观者转变为青年的情绪同行者，跟随刘伶在醉醒之间叩问世俗、于天地自然中寻得精神自由。

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/汪浩舟