从古装剧中的实力演绎，到《披荆斩棘》舞台上突破自我的表演，徐海乔的演艺之路始终交织着“破圈”的渴望与“定型”的困扰。那些被贴上“古装专业户”标签的角色，那些面对新兴业态时的犹豫与坚守，共同勾勒出一位演员在流量时代的真实画像。湖南卫视、芒果TV同步播出的深度访谈节目《背后》，将于今天（11月9日）走进徐海乔的跨界挑战，探讨演员如何在行业变革中寻找自我定位。

流量时代的身份焦虑

在影视行业深耕多年，徐海乔亲历了从传统表演理念到流量时代的转变。他清楚地意识到，当下的演员不再仅仅是一个职业，更是一个需要直面市场检验的“产品”。“从前演员只需专注于角色创作，如今却需要应对全方位的曝光与运营压力。”这种从“职业”到“产品”的身份转变，曾让他一度陷入深深的焦虑：“我渴望流量，有流量就能接到更多角色，但又害怕它过度侵扰我的生活。”节目中，他坦言这种矛盾心态曾令自己长期处于挣扎之中。

“要”与“不要”的抉择

徐海乔以古装剧见长，从《花千骨》的孟玄朗到《梦华录》的欧阳旭，他塑造了一个个令人印象深刻的古装形象。但他在节目中也坦诚表达了对拓宽戏路的渴望。“当我进入到演员这个角色当中的时候，身上就有了一种使命感和责任感，”徐海乔在《背后》中如是说。“但是当回到房间里的我的时候，其实根本就没有大家想象的那么自信。”这种“演员徐海乔”与“生活中的徐海乔”之间的割裂，成为他艺术生涯的核心命题。他坦言，每一次杀青后都需要“躲起来让自己慢慢平复”。这种体验派的表演方式，让他在《梦华录》中饰演欧阳旭时，曾因“只体验到屈辱没体验到欲望”而一度拒绝该角色。

参加《披荆斩棘》意外地让徐海乔找到了自信的源泉。他将舞台上收获的笃定带回演员身份中，对行业也有了更清晰的认知——面对行业新兴的短剧与直播带货浪潮，他始终保持审慎。

在节目设置的模拟直播环节中，短短五分钟就让他感受到数据的重压，最终选择了“不要”。对于短剧，他同样持谨慎态度：“如果是特别喜欢的题材和角色会要”，但也坦言担心快节奏的表演方式与自己习惯的思考型创作风格不符。正是在这一次次“要”与“不要”之间，徐海乔为自己的破圈之路划定了清晰的边界。

文/北京青年报记者 祖薇薇
编辑/张丽