耗时6年，谭盾才完成了新作《敦煌·慈悲颂》。5月17日，作曲家、指挥家、音乐大师谭盾现身北京，在“谭盾《敦煌·慈悲颂》2019中国巡演”新闻发布会上讲述了这6年的创作历程。《敦煌·慈悲颂》将于6月开启中国巡演，预计将在6个城市演出8场。

《敦煌·慈悲颂》的创作灵感，来源于丝绸之路上的敦煌石窟壁画等深具中国传统文化基因与民众基础的民俗故事。2013年谭盾应敦煌研究院与敦煌基金会的邀请参观了莫高窟，被敦煌壁画祥和宁静的氛围感动，更被敦煌壁画中所呈现的数百种乐器及大乐队的演奏形式震撼，他希望用音乐重塑敦煌故事。

为了寻找散落世界各地的敦煌古谱，谭盾去过中国国家博物馆、大英图书馆等搜求珍贵的乐舞古谱，也深入到中国各地去寻找活化石一般的古乐匠人，还去日本向家传历代的长安琵琶匠人后代学习琵琶制作法。在《敦煌·慈悲颂》中，谭盾将多年来对于中国古乐的思考与西方交响乐的形式结合起来。

谈及《敦煌·慈悲颂》，谭盾表示这是他一生中最重要的作品。“我去过十几次敦煌，每一次去敦煌我的感觉都不一样，所以每一次你看到的自己也都不一样。敦煌的壁画其实就是我自己的一面镜子，我觉得通过写敦煌这个作品，我也可以把自己看得更清楚。”对于为何会如此钟情敦煌，谭盾说：“为什么要把敦煌的壁画变成声音？我就是希望，每年不止能有100多万人看到敦煌，还可以有千万人听到敦煌。”

发布会现场，舞蹈家陈奕宁表演了反弹琵琶舞片段。对于这个片段，谭盾说：“大家听到的是唐代的音乐，音乐不是我做的，是我通过古谱翻译的。当她的舞姿从壁画里边飘出来，你就会发现敦煌壁画对一个艺术家来说蕴藏了巨大的能量，无论是素材还是精神深度，都有许多可挖掘的空间。”

“谭盾《敦煌·慈悲颂》2019中国巡演”将于6月正式开启，分别在西安音乐厅（6月9日）、敦煌大剧院（6月12日/13日）、长沙梅溪湖国际文化艺术中心（6月16日）、青岛大剧院（6月18日）、上海东方艺术中心（6月20/21日）和北京国家大剧院（6月22日）进行6个城市共计8场的演出，其中6月21日和6月22日两场为“欧洲之夜”专场，这也是《敦煌·慈悲颂》首次在中国内地上演。

本次巡演由谭盾指挥，沈洋、谭维维、巴图巴根、朱慧玲、王传越、郭森、陈奕宁领衔主演，由有着长达一个多世纪辉煌历史、享誉世界交响乐坛的佼佼者——法国里昂国立管弦乐团及德国吕贝克合唱学院等来自19个国家的200多名音乐家组建演出阵容。

2018年，《敦煌·慈悲颂》在德国德累斯顿音乐节举行了世界首演，由谭盾指挥，沈洋、朱慧玲、谭维维等艺术家及慕尼黑爱乐乐团带来的表演震撼全场。之后该作品在澳大利亚、美国及中国香港等地的演出都获得极大成功，更被誉为“西有《欢乐颂》，东有《慈悲颂》”。

文/北京青年报记者 田婉婷 伦兵
编辑/崔巍