12月9日，由中国美术馆、南京博物院共同主办的“如镜取影 妙得神形——中国美术馆、南京博物院藏明清肖像画展”在中国美术馆开展。

展览从中国美术馆藏、南京博物院藏作品中遴选出百余件（套）肖像画作品，以时间为序，分为明、清两个部分予以展出。展览作品呈现了肖像画的不同形式、功能、技法，展现出中国明清时期肖像画发展的艺术成就。

肖像画是记录人物的体貌，兼具功能性与观赏性的一种绘画创作形式。中国的肖像画历史悠久，早在春秋时期就已经出现。发展到明清时期，伴随着市场经济和城市商业的发展，涌现出曾鲸、禹之鼎、徐璋等一批杰出的画家，他们在继承传统技法的基础上，拓展了肖像画的题材、表现形式和创作技法。

全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美协副主席吴为山介绍，“传统肖像画于明清两代达到高峰自有缘由，值得一提的是，明清肖像画中体现的中西互鉴，是一个立足本土审美的吸收接纳过程。画家在文化态度上所持的从容与宽容、自觉与自信，让此过程‘化西’而不‘西化’，成为一次基于主动性文化选择的审美嬗变。”

“走入不同文明，发现别人的优长，启发自己的思维”，是激发创新活力最直接的方法。对今天中国美术的创作与发展而言，明清肖像画“混同出新”的成功经验依然具有很高的参考价值。这，也正是中国美术馆和南京博物院共同策划主办“如镜取影 妙得神形——中国美术馆、南京博物院藏明清肖像画展”的初心所在。

展览呈现在中国美术馆19、20、21号展厅，将展出至2022年1月16日（周一闭馆）。

文/北京青年报记者 王岩
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/崔巍