一把琵琶在手，好像没有俞冰演不了的作品。《俞冰·爱》国乐创承作品音乐会近日在上剧场上演，一场音乐会，古曲、琴歌、京剧、爵士、探戈、流行，他都能演，甚至还有电子和摇滚。

俞冰出生于音乐世家，六岁习琴，毕业于上海音乐学院，如今是上海民族乐团的琵琶演奏家。上海民族乐团团长罗小慈称俞冰为“琴痴”，一个“爱琵琶到骨子里的顶尖高手”。

音乐会由传统古曲《飞花》开场，琴歌《不忘相思》中，琵琶与女声对话；《今日乃你我离别之时》融合戏曲元素，演绎霸王别姬的深情；爵士风格的《That is the way she loves》缠绵婉转；《一步之遥》《查尔达斯》两首名曲，与小提琴、电声乐队跨界混搭，充满新意。

除了演，他还自己创作。音乐会上演的《冰与火》和《牛》就是俞冰自己创作的作品，灵感来源于他的采风体验，通过对人与动物、人与自然的描绘来传递爱。演出最后，主题曲《爱》由全体参演艺术家同台演绎。

俞冰说：“国乐不应该仅仅呈现于一个平面的舞台，局限于一个人、一把椅子、一盏白灯、几首简单的曲子，而应该将视觉、故事和音乐融为一体。”

近年来，俞冰将琵琶弹到了泰国清迈、墨西哥瓜纳华托、俄罗斯圣彼得堡、日本爱知县等。2017年，他的音乐剧场《霸王》，入选第十九届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”，并先后获邀前往美国纽约和中国香港演出。他将项羽的几个人生节点，浓缩进60分钟的《霸王》：首次出鞘杀人、和虞姬初见、险入鸿门宴、被十面埋伏、和虞姬道别、在乌江自刎……观众不是听一首首曲子，而是听了一段有脉络的人生故事。

俞冰说：“国乐未来的发展方向非常大，有太多空间可以挖掘。我们可以演几千年前的古曲，也可以演非常当代的曲子，还可以和西方音乐元素融合，和东方元素的服装、家具、水墨、书法、茶文化融合……它包罗万象，可以有很多面。”

文/上观新闻记者 吴桐

编辑/崔巍