阿云嘎的名字在蒙语中的意思是“闪电”，舞台是这道“闪电”收获能量和荣光的地方。而立之年正值青春的他，在音乐剧舞台上，尽情歌唱，肆意挥洒。时隔半年，阿云嘎又以音乐剧演员的身份登上舞台，再度饰演中国原创音乐剧《在远方》的男主角——“远方快递”创始人“姚远”。
自打学音乐剧起，阿云嘎就与中国音乐剧一起成长着。从早年的引进，到汉化改良，再到以中国故事为蓝本的原创作品的迸发，中国音乐剧正在走出一条属于自己的路，而《在远方》正是这条路上的里程碑。
见到阿云嘎的时候，他刚结束《在远方》北京场次的演出，他明显有些疲惫。但聊起音乐剧，他的眼里有光。“剧院是个有魔力的地方，观众席一暗灯，舞台光一亮起，整个时空就改变了，生活的一地鸡毛都可以在这里被治愈。” 阿云嘎说。
陪伴音乐剧成长的另一种方式
为了塑造好快递员这一角色，阿云嘎深入快递公司采风，全副武装变身快递员，分拣快递、查询送货地址、提前拨打电话、送货上门等等，体验了送货的整个流程。“一天下来只有一个体会‘累’，这些快递员真的太辛苦了，值得被我们搬上舞台，被我们尊重。”
除了饰演男主角，阿云嘎还是《在远方》的作曲者之一，该剧的主题曲《何处是远方》等 6 首歌曲都是阿云嘎作曲。“当时我们第一次研读剧本，大家坐在排练厅里。导演说出了这个剧的主旨‘远方不是脚到达的地方，而是心超越的地方’，我当时就随着哼唱出来，‘何处是远方。’”
音乐剧《在远方》宣传海报
参与幕后工作，是阿云嘎陪伴中国音乐剧成长的另一种方式。他给自己工作室的微博取名为“AYG 小剧场”，2021 年，工作室作为联合出品方，参与了经典音乐剧《人鬼情未了》中文版的制作。《人鬼情未了》一经开售就获得了剧迷们的热情支持。
“好的IP，好的演员，票房一定会有保证，我们的剧迷其实是非常懂行的，这几年音乐剧市场是有一些爆发式增长，这也推动我们要创作出更有品质的作品。但同时需要做好传播，降低观众观看音乐剧的门槛，这样才能让更多人走进剧场。”
他叫阿云嘎，是我们中国的音乐剧演员
和很多剧迷朋友一样，阿云嘎也是因为早年看了国外经典的音乐剧作品才“入坑”音乐剧。“2020 年初我在美国工作，刚好百老汇音乐剧《汉密尔顿》正在上演，剧场内坐满了来自世界各地各色皮肤的观众，有银头发的老人，也有小朋友。我们坐得离舞台很远，很多都听不太懂，但是舞美、灯光、音响，独唱、二重、三重，太‘上头’了。结束之后我们所有人都在哼唱那句经典的旋律，‘My name is AlexanderHamilton……’。艺术本就没有国界，好的作品就是可以被所有人听进心里。”
艺术能让他在不同中找到共鸣，之所以花那么大力气去学习和演绎各国音乐剧的经典片段，是希望把异国他乡的文化带给大家。他现在还会重复地去看这些剧，每看一遍，心里就更柔软一些。
因为优秀的外形、过硬的实力以及综艺节目所带来的高人气，阿云嘎一直都受到国际品牌的青睐。2020 年9 月，阿云嘎受邀某品牌的活动，压轴演唱法语音乐剧《巴黎圣母院》中的选段《大教堂时代》。表演引起了品牌方一位欧洲高管的惊叹与好奇。同事自豪地介绍，他叫阿云嘎，是我们中国的音乐剧演员。
岁月不断地丰富他的内心，也让他拥有了更为广阔的世界。“我的未来要继续跟音乐剧深深捆绑在一起。”——阿云嘎分享了一个《在远方》的演出彩蛋。在一次返场时，观众席有一群小朋友齐唱《在远方》中的选段《我的梦》。他们是“小姚远”的饰演者方赞皓所在的音乐剧剧团的伙伴。
对十年后中国的音乐剧，他充满期待，甚至有点迫不及待，因为届时“小姚远”们已经长大。
十几年前，音乐剧刚被引入国内时，很多音乐剧从业者就在心里做着一个遥远的梦，梦想着总有一天中国的剧场能跟伦敦西区和纽约百老汇一样繁荣，中国的原创作品能走上国际舞台。
“我很期待外国朋友能通过中国音乐剧认识和喜爱我们，能对音乐剧背后的故事和文化充满好奇。”他希望有生之年能见证这一天。而在此之前，他愿意做中国音乐剧出海之路的铺路石。脚下之路还很长，但想一直站在舞台上的心从未改变。
从意气风发演到步履蹒跚，想看着聚光灯从匆匆岁月照到悠长岁月，路漫漫其修远兮，阿云嘎将上下求索。
对话阿云嘎
愿陪音乐剧去远方，脚下之路还很长
Q 作为内蒙古籍的音乐家，你身上有哪些故乡带来的根深蒂固的特质？这些来自本民族的特质中，你最珍视的部分是什么？
A 大草原的天空的蓝，来自这里的我们应该就是比较淳朴吧。蒙古族的歌曲大多表达的都是自然，与天对话，与地同歌，我最珍视的就是这种来自自然的心灵的音乐。
Q 观众还需要多少时间去期待音乐剧从业者的成长？观众还需要多少时间去期待中国音乐剧走向世界舞台？
A 我一分钟都不会给自己留，因为观众买票就是为了看一个好的剧。这可能真的需要更长的时间。但中国音乐剧一定会越来越好，而且会走向世界，这是一个必然。未来几十年，中国音乐剧会发生的变化，一定令人惊喜。中国有五千年历史，有十四亿的人口，这其中有太多太多可以挖掘的故事，可以做成很多好的原创剧本，塑造一个个鲜活的中国人的形象。
Q 歌唱了这么多年，你觉得歌唱的魅力在哪里？到现在是否仍然让你痴迷，乐此不疲？
A 歌曲一直是表达情绪，可以在任何时候找到共鸣，把自己最想表达的表达给听众。痴迷啊，音乐是我血液里的东西。
Q 聊一聊一个歌唱家的黄金阶段？你的音乐偶像是谁？怎么能够在自己的专业上做到历久弥坚？
A 唱歌的人都长寿，真的能唱一辈子。我的音乐偶像有很多，每个阶段不一样，比如休·杰克曼，只要能够从他们身上学到东西，都是我的偶像。要想在专业上做得历久弥坚，第一要有一个健康的身体，身体是革命的本钱，然后多接收一些各个领域的信息，坚持下来很重要。
Q 你的梦想是什么？
A 我的梦想是能和中国的音乐剧作品，一起站上世界顶级戏剧盛典的舞台。这需要更多原创经典作品，需要资方、剧院、合作者等共同的努力，也需要更多的观众。除了做一名歌唱家，我还想做一部歌舞电影，也想做一个牧民。
文 张娜
图片提供 AYG小剧场
编辑/刘艺琳
