继2023年连续在国内举办多场独奏音乐会之后，罗美的名字已经越来越多地为观众熟知。近日，00后钢琴家罗美分别在郑州河南艺术中心音乐厅和呼和浩特内蒙古乌兰恰特大剧院上演了独奏音乐会，拉赫玛尼诺夫、拉威尔、李斯特等多位大师的作品经这位青年钢琴家的演绎产生了奇妙的化学反应。

2023年恰逢作曲家拉赫玛尼诺夫诞辰150周年，全世界的钢琴家们都纷纷举行音乐会纪念这位古典音乐家。作为此次全国巡演曲目中的重头戏，罗美也向郑州与呼和浩特两地的听众们展示了她对拉赫玛尼诺夫第二钢琴奏鸣曲的全新理解，她用超越年龄的沉稳表现揭示了作品华丽的音符背后的深刻性。

《情话》出自西班牙作曲家格拉纳多斯的名作《戈雅之画》，最能体现这部作品兼具了激情与优雅的音乐特点。罗美的演奏充分挖掘了这首乐曲里试图传递的爱情的火热，与此同时又很好地捕捉到了作品里温柔缱绻的意境，能在这两种相互对立的情绪种找寻到微妙的平衡，体现了年轻的钢琴家出色的音乐修养。

肖邦一直都是钢琴家罗美自从学习钢琴以来心中最喜爱的作曲家，她在对肖邦第一叙事曲的诠释里展现了她过去十多年来对“钢琴诗人”深入的研究。她充分捕捉到了肖邦的精神内核以及波兰民间音乐的旋律与节奏特点，展现了原汁原味的波兰学派肖邦音乐的诠释方式。

在音乐会的下半场中，听众欣赏到拉威尔的《夜之幽灵》中的三个风格各异的乐章——《水妖》、《绞刑架》与《幻影》。罗美用细腻的演奏征服了听众。下半场的另一个重头戏则是李斯特的《但丁读后感》。作为音乐史上最著名的钢琴音乐作曲家之一，青年时代的李斯特游历四方，在旅途中写下了许多杰出的钢琴作品，随后他将这些乐曲编辑成了钢琴套曲《旅行岁月》，而《但丁读后感》就是这组套曲里知名度最高、最受欢迎的乐曲，以其令常人难以置信的演奏难度与思想深度而著称，更被誉为是顶级钢琴家在技巧方面的试金石。罗美在驾驭李斯特挑战手指极限的技巧之余，还将但丁《神曲》中深刻的内涵传递给观众，赢得了现场热烈的回应。

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/乔颖