新媒体如此便捷的今天,一块屏幕上似乎可以呈现所有内容。但喜欢读书的读者是否焦虑过一个问题——屏幕正在取代纸张吗?如果纸张消失,人类的生活将会怎样?
近日,世纪文景推出日本著名生活艺术类非虚构作家大平一枝新作品《纸神》,就在探索这个问题。此书创作耗时十年,作者前后两次采访了近30位日本著名艺术家、设计师、民艺家,带着对“纸是否会逐渐消失”的忧思请他们分享最喜欢的一种纸,并分享背后的故事。
这是纸业大国的日本写给所有爱纸之人的情书。
这本书里有各种形态的纸,它们是明信片,是包装袋,是牛奶瓶上的纸盖,是厚度样书,是信封裁边,是相片,是名片,是入场券,是纸币,是广告海报;这里也有各类坚持自我的人,他们是收集卫生卷纸包装的美术教授;是在记事本上“放养”信息的编辑;是辞职种树造纸的年轻白领;把异国车票挂在墙上的摄影师;也是用硫酸纸画下庭园设计图的禅僧;批评年轻人思路太保守的83岁高龄的殿堂级设计师;这里还有各种形态的人生,它们是儿子悄悄写给父亲的信;是平民生活区里艰难维持的活字印刷所;是意大利书匠为日本知己特制的手工笔记本;是徘徊于人生低谷的画家在冷清画材店偶遇的人生导师;是平野甲贺的独创字体;是仲条正义超越自我,引领资生堂进行的又一轮设计变革。
这不是一本干巴巴地阐述纸的历史、制作、美学意义的书,大平一枝想展现的,从来都是人们真切生活的痕迹,是人与纸真实而多样的关系。
书中提到平面设计师桥诘宗把充当出版配角的厚度样书从阴影中挪出,专为这种“一次性”样书举办了一个展览,让它们也站上舞台中央,沐浴于聚光灯下。
他说:“厚度样书就是个替身,是没有意义的东西。但是,正因为制作了厚度样书,才能发现很多靠电脑排版无法发现的实际问题。比如重量、触感、纸张的装订方向、黏合剂的情况、纸张卷曲度、手感……即使工作人员装帧经验丰富,光靠头脑预测终究还是有考虑不到的部分。这些问题要靠和工人师傅边沟通边解决。
在数码技术不断进化的时代,没有比这个更传统的交流方式了。厚度样书虽是业内专用的,但极有人情味儿,虽然没有内容,但可以从中看到各种各样的故事。”
我们都生活于高速发展,也高速消耗的社会,而作者借探访纸业职人工作之机,发出了对缓慢而妙趣横生的生活的邀请,也打消了内心关于纸是否会消失的疑问。
文/北京青年报记者 张知依
编辑/乔颖