“总想有点新意，但最难的也是这点新意”。走进北京人艺新排剧目《翡翠城》的排练现场，导演唐烨第一句话便是创新之不易。4月20日，该剧首次开放排练。剧中，一群事业有成者的焦虑与彷徨，洞察的却是“翡翠城”中人们内心的隐秘。

几段排练展示了几组人物关系，曾凭借一部佳作一举成名的电影编剧科林，与自己的经纪人伊莲交流着搬入悉尼后生活的不顺，吐露着对事业瓶颈的担忧；科林夫妻二人为坚守艺术理想还是向生活妥协发生着激烈的争执；对商业运作有着敏锐嗅觉的青年迈克纵容女友海伦与科林进行亲密接触，以期完成自己向上攀爬的目的……

作为一部澳大利亚上世纪80年代上演的作品，《翡翠城》曾在该国引发观演热潮。如今搬上中国舞台，导演唐烨认为：“每一个人都会在理想与现实间有所权衡。这次演出，我们对于人物的定位有所调整，整个剧中，没有好人或坏人，每个人都有自己的追求。观众看完后，也一定会有自己的理解。”前一日，濮存昕来看了联排，他表示，这部戏中角色面临的困境其实每一个人都曾经历，而唐烨也表示，“我们并没有把困境局限于艺术行业内，每一个人可能都在自己的理想和商业间做着选择与平衡，有些人在这个过程中就丢失了自己。心魔并不是因为身处某座城市而产生的，心魔其实在每一个人的心中，所以我们不去做谁对谁错的评判，相信观众看完也一定有自己的结论。”

每次创作都希望有创新，哪怕是很小的一个点，唐烨称，“这次我们会尝试让形体和戏剧部分更贴合。原创背景音乐揭示着剧中人物的心理状况，再搭配探戈、华尔兹、牛仔舞等不同的舞种来推动剧情，通过外化手段，让观众体会到角色性格与全剧基调。”

眼下，曹禺剧场的舞台正化身为巨大的“拍摄现场”，“这部作品强调的是一个行业的状态，要与当下的观众产生关联。从舞台结构这个角度，因为舞台上在演一个‘戏中戏’，我们强调的也是舞台的‘临场感’。”舞美设计申奥介绍道，再通过各种象征性的舞台变化投射角色内心，让观众与剧中人共情。4月30日，《翡翠城》将正式首演。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 刘畅
编辑/刘忠禹