由中国国家话剧院出品、演出的新创话剧《搭手飞人》，7月27日晚在国话排练厅开放媒体探班，国家话剧院院长田沁鑫，该剧编剧、导演徐浩峰等主创，以及参演该剧的一众中青年实力演员，分享了创作感悟。

阔别舞台20年回归之作

据悉，话剧《搭手飞人》是在田沁鑫院长的盛情邀约之下，电影导演徐浩峰阔别话剧舞台20年后的回归之作，也是他执导的首部大剧场话剧，体现了国家话剧院开放的视野。

集导演、作家、编剧、教师等多重身份于一身的徐浩峰，作品带有强烈的作者属性，他导演、编剧的《师父》《倭寇的踪迹》《刀背藏身》，编剧的《一代宗师》等反映武行的电影，获得过蒙特利尔国际电影节最佳艺术贡献奖、香港电影金像奖最佳编剧奖、华语电影传媒大奖最佳编剧奖、北京大学生电影节最佳影片奖等奖项。

不过鲜为人知的是，徐浩峰成为电影导演之前，曾是一名话剧导演。此次回归话剧舞台，他将尝试找到影视之外属于舞台的表现方式。《搭手飞人》根据徐浩峰发表在《收获》上的小说《白俄大力士》改编，以时空交错的方式，讲述了一个关于师徒、传承、情义的故事。

当代一部武打片的首映日，一位电影厂老职工的子弟，向职工宿舍的保安，道出这部武打片的故事素材来源，继而追溯到1916年天津武术界的一桩比武事件。情节推进的过程中，天津武术文化的传说与典故、人情与品格，天津传统武术界的推手与大杆子技法，都将呈现在观众面前。

因家族渊源钟情天津武行

该剧与《师父》一样，借助爱情故事，展示较多层面的天津传统武术界的人文层次，展现上世纪初武术界人士的恪守与创新，但此次的话剧，会以较为丰富的舞台调度来实现。对此，徐浩峰表示，爱情在大众影视和话剧里相当于流行音乐中的旋律，大众影视、商演话剧，需要一个能与观众沟通的载体，一谈爱情，所有人都能跟创作者沟通上，之后创作者附带想说的，比如哲学等信息，才能被接受。

谈到为何对民国时期的天津武行如此感兴趣，他则表示是因天津武行是他得天独厚、能够立起来的创作素材。据他介绍，他姥爷的弟弟李仲轩，是天津武行中的人物。“由于家庭原因，我从小听到各种各样的传闻，长大以后有机会去掌握家族口传之外的一些社会资料，这样，慢慢形成了独特的题材。”他同时表示：“百年前中国人的生活逻辑，一直是我作品的主题，我也一直从民间汲取养料。年轻时我大量采访自己爷爷辈的人，做了许多口述史文章，也因此对民国时期有所了解，这些在这部戏中也都有所体现。”

从武侠的世界中学到很多

谈及此次与国家话剧院的合作，徐浩峰表示，田沁鑫院长的盛情邀请，院领导及诸位主创的大力支持，为他创造了一个在舞台上创作武打作品的机会，而与国家话剧院优秀演员们的合作，则激发出很多的灵感，让他感觉重回年轻时代，找回最初从事艺术工作时每个细胞都张开的感觉。

剧中饰演男主角冯梦临的公磊，此次是第二次与国家话剧院合作，在深切感受到国家话剧院浓厚创造氛围的同时，他表示，武学，不仅是一门功夫，更是一种情怀，一种精神，值得更多的人来感受和传承这种文化情怀。

国家话剧院优秀中青年演员夏力薪、翟冠华、胡晓龙等，在剧中也担纲重要角色。饰演女主角生万物等角色的翟冠华表示：“徐浩峰导演会鼓励每位演职人员，每天跟导演排练都像上了一堂课，能从那个武林世界中学习到很多，感受到那个年代深厚的情感。”而饰演邹馆长的夏力薪则称：“徐浩峰导演的作品很奇特，他身上有种很迷人的特质，此次我扮演的角色很有挑战，这是个很好的学习机会。”

侠义精神体现国人的人文特质

国家话剧院院长田沁鑫表示，《搭手飞人》正是国家话剧院守中华传统文化之正、创意时代表达之新的作品。“从剧中的侠义精神、武林规矩来谈中华民族道德层面上的精神和智慧，重情重义、守正守信、独立自强。通过这部剧，看懂中国人，做人行事的人文特质和自觉意识，这种自觉，是高妙的智慧，是古老大国‘天人合一’的高维思想，耕续下来的‘中国自觉’。这部剧讲述武林故事，也探讨中国精神。”她同时表示，“期待国家话剧院与徐浩峰导演，电影和戏剧，搭手成功。在这个别样的形式、也就是这片武林的世界中，有重情重义、有快意恩仇，有武侠的精神，有武林的气质和我们文化的传承。”

8月16日至20日，该剧将在国家话剧院剧场演出5场，随后作为由中国国家话剧院、山东省文化和旅游厅、济宁市人民政府主办的“青年导演创作扶持计划第二季”的特邀剧目之一，移师儒学故里，于8月25日、26日在济宁大剧院与山东观众见面。

摄影/陈阳阳

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/崔巍