近日，“大河无声——张学聪山水画展”在中国国家画院美术馆举办，展出了张学聪近年创作的125幅山水画作品。

此次展览汇集了张学聪以黄土高原、黄河雪景为创作题材的山水画作。据悉，艺术家张学聪曾先后师从李宝林、贾又福，谨遵先辈李可染“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”的治学主张，逐渐形成了自己鲜明的个性特点与独特的笔墨语言。

《中国书画报》社社长路洪明表示：“此次展览汇集了张学聪近期创作的一批山水画作品，通过这些作品我们可以看到两条清晰的脉络：一是对传统的继承，对传统中国山水画改造过程当中守正创新的一脉；二是对生活的挖掘，以其生活的‘河曲’为文本进行创作。张学聪的中国画创作是中国画发展的一个缩影，也映射出当下中国画创作的一种现状。”

广东省美协名誉主席、广东画院名誉院长许钦松表示，张学聪多年来为基层文化建设作出了突出贡献，在多年的创作中，他将黄河两岸的山山水水描绘得非常纯粹，呈现“大河无声”的壮美意韵。“他的作品并非追求大自然的真实面貌，而是在提纯艺术语言的基础上提升艺术境界，这对于丰富当代中国山水画的表达是非常具有价值的。”

荣宝斋副总经理、中国画学会副会长、中国美术家协会理事、荣宝斋画院院长唐辉表示，“张学聪立足于身边的题材和山水，创造出充斥个人视角和充沛情感的艺术创作。他在笔墨中实现了自我的表达和升华，以‘外师造化，中得心源’的内在书写，营造出一种文气的、灵性的、干净的、静态的、肃穆的黄河风景形象，充满诗意的表达。”

文/北京青年报记者 王磊
编辑/乔颖