盛世兴藏。当代收藏有不少国之瑰宝、书画珍品、稀有文物在拍卖会上显山露水、风头十足，“十万雪花银”已是小菜一碟，动辄几千万乃至超几个亿，也是波澜不惊，故业界称之为“亿元时代”。然而却也显出这样的隐忧：作品飙出天价位，尖货叱咤风云榜，藏家的理性认知与思考践行却没能跟上，导致只有收藏、少有研究，收藏发飙、专著稀缺，只出收藏大佬、难见收藏大家的尴尬状况。
只有收藏，少有研究
收藏作为一种物化形态，在我国有着悠久的传统，早在周朝就有相关记录。它承载着文明的传承、历史的认知、人文的遗绪与审美的追求。一部收藏史就是对文明的价值确认与属性对接。唯其如此，收藏才需要研究的引领、学术的关照及理论的助推。然而，在当下收藏热的驱使下，在价格狂澜的作用下，整个收藏界的现状为市场中心论所颠覆，其生态亦为功利效率论所笼罩。只有收藏的不断递增、价格的水涨船高、品类的迅速扩充等，而少有研究的跟进、理论的观照、专业的梳理及考辨的探讨。研究空气的稀薄与认知的缺乏，直接导致了有高潮却没有高峰，有豪华却没有升华，有惊艳却没有惊世，有人头攒动的热闹争抢与珍稀极品的拍案惊奇，却没有形成真正的收藏大时代。
收藏的研究，从根本上讲是一种历史的责任、文化的使命、专业的担当与人文的境界。应当确认，我国的收藏意识与职业精神，早在古老的《周易》中就有阐述：“坤厚载物，德合无疆。含弘光大，品物咸享。”由此使我想起了国际收藏界有定评的20世纪中国六大收藏家：庞莱臣、吴湖帆、张大千、张葱玉、张伯驹、王季迁，他们的收藏都是以筚路蓝缕、持久深入、独到精微的研究为铺垫根基的。他们收藏的珍品，正是凭借着独到深入的研究，才成为国之瑰宝，打造了收藏史上的经典。而他们本人亦成为公认的收藏界的巨擘，一言九鼎，众望所归。同时，中国收藏也得以获得了世界性的尊重与声誉。
收藏对研究的需求推崇乃至依赖敬畏，凸显的是一种收藏精神的高迈，收藏觉悟的确立与收藏意识的认知。无论是历史的实证、文献的分析、系统的比较、综合的考查、还是纵横的推理、真赝的评判等，都是以研究为探幽抉微、入妙通灵，这也就是历来所倡导的：“知是行之始，行是知之成。”如以“只眼别具”驰名收藏界的张葱玉，他收藏的镇宅之宝是唐代张萱的《唐后从行图》。当年他见这幅绢本设色的画后，因年代久远，织绢已糜坏不清，不少收藏家对此存疑而背过身去，但他则以重金购之，并对该画的绢质、笔性、设色、用墨、构图上作了具体而综合的研究，并在自己的《木雁斋书画鉴赏笔记》中作了详细的记录，从而使一次收藏具有艺术史的发现价值与古代经典的阐述意义。
收藏发飙，专著稀缺
收藏，是需要相应的知识储备、史料积淀、考鉴分析、文博综述、脉络梳理与学术奠基的。这种收藏的专业构成与功能建设，都需要相关的著作来担当与承载，这不仅是收藏学科建设的基础工程，也是衡量收藏成就的考评标准。
如今收藏专著的出版相当稀缺，和收藏拍卖价格发飙的盛况不成对应、也不相适应。从而影响了当代收藏的历史价值、文化意义、专业建树与人文成就，造成一种阶段性的空白。收藏如果没有著述的垫底与铺路，行之不远。
“申江好，古玩尽搜探，商鼎周彝酬万镒，唐碑宋帖重千镰，真伪几曾谙。”这是海派收藏兴起之时，在浦江两岸流行的竹枝词，其指向直逼藏界的历史责任与文脉延续。也正是为了回答这个时代之问，当时自谓“嗜画入骨”的海派收藏领军人物庞莱臣，还专门特聘了海派书画名家陆恢、张大壮协助其鉴定考证，编订书画目录。王季迁称庞莱臣是“全世界最大的中国书画收藏家，拥有书画名迹数千件。”为此，庞莱臣先后精心编著了二十卷的《虚斋名画录》，四卷《虚斋名画续录》，从而被国际美术界、收藏界、文博界奉为经典。张葱玉亦是一位收藏考证与研究著述并举的一代大师，他的收藏始于上世纪30年代，以后又结合他出任国家文物局文物处的鉴定工作，撰写了《木雁斋书画鉴赏笔记》四大册，考鉴记录、赏析论证、梳理评述了上至两晋隋唐、宋元明清，下至近现代的书画传世佳作2192件，对藏品的名称质地、尺寸题跋、印鉴藏家、所收文献著录等作了详细而精要的记载，被誉为“教科书式”的收藏专著。王季迁作为国际上有定评的当代最重要的中国书画收藏家和鉴赏家，分别于1959年、1963年、1990年写下数千则读画笔记，文字严谨、内容扎实、考鉴精确、资料珍贵、图片丰富，从而由美籍华人杨凯琳女编著成《王季迁读画笔记》，为我们留下相当高端而宝贵的文化资源、理论阐述、收藏思考及艺术文献。
只出收藏大佬，难见收藏大家
收藏文化的建构，最终依靠人才的支撑。收藏业界的优化，最终离不开群体的努力。收藏层次的提升，最终也离不开精英的引领。由此来看当代中国的收藏现状，人才支撑单薄，群体构成松散，精英引领缺乏。因此尽管拍卖超亿，收藏趋热，时常出现金手指挥动的“破记录”，区块链搅动的“兴奋点”，大佬们勇创的“新标的”等，而私人博物馆也如雨后春笋般出现，但这仅是量的递增而无质的升华，仅有“大佬”而无“名家”，仅有“土豪”而无“巨擘”。
翻开一部中国收藏史，大致出现过四次高潮。值得研究并关注的是这四次高潮的崛起，都离不开人才、群体、精英三要素。第一次收藏高潮出现在北宋，并于大观至宣和年间（1107-1119）达到鼎盛，其引领者正是有“艺术皇帝”“书画天才”之称的宋徽宗赵佶，而《宣和画谱》乃是宋徽宗钦命编撰的中国第一部皇家收藏大典，其群体构成有欧阳修（撰写《集古录》）、赵明诚（撰写《金石录》）、王黼（撰写《宣和博古图》）等。第二次高潮出现于晚明时期，以嘉靖至万历年间（1500-1573）为鼎盛，其引领者正是以“天籁阁”蜚声文博界的项元汴，他所著的《蕉窗九录》《石渠宝笈》都是史上著名的收藏宝典。群体则有冯梦桢、胡正言、董其昌等。第三次收藏高潮出现在康乾年间，尤以康熙年间（1662-1722）为极盛，其引领者是学识渊博、统领士群的高士奇，代表作有传世的《江村消夏录》。群体则有宋荦、卞永誉、梁清标等。唯其如此，没有人才高地、群体构成、精英引领，收藏的鼎盛期是难以真正崛起的。
海派收藏作为中国收藏史上的第四次高潮，具有里程碑的意义。海派收藏以上世纪三四十年代为鼎盛，并在历代书画、官窑名瓷、钟鼎铜器、碑帖古籍、金石钱币、玉器紫砂等方面达到全面复兴。更重要的是在人才集聚、群体构成及精英辈出上形成强大阵容，既有如庞莱臣、狄平子、费子诒等这样老一辈的收藏家，也有如吴湖帆、张大千、刘海粟等这样的中年收藏家，亦有如张葱玉、王季迁、徐邦达等这样的青年收藏精英，并形成“佳品共鉴赏，疑义相与析”这样的良好传统。如董源的《江堤晚景图》上并无题跋，按收藏常规，凡历代大家名作，均有后代名家题跋，这叫流传有绪。无题跋者是为大忌的，可疑为后人冒仿。但张大千却慧眼独具识宝，并用500两黄金加20张明代画换之。其后，他请好友谢稚柳鉴定，博学的谢从赵孟頫书信中找到依据，并题了长跋。不久，他又让吴湖帆将此画悬于梅景书屋多日，请吴湖帆作了笔墨上的精致鉴定。正是经过这样的协同考辨、群策群力，才成就收藏史上一段佳话。可惜如今缺少这样的氛围。要改变当代收藏业界的现状，要强化当代收藏文化的建设，提升当代收藏层次的境界，唯有从人才梯队的建构、群体组合的效应及领军引导的方向上入手。
文/王琪森
来源/文汇报
编辑/贺梦禹
