2021年9月16日，恰逢著名艺术家、中央美术学院老教授马常利先生九十寿辰，由中央美术学院主办的“山河情——马常利油画艺术展”在中央美术学院美术馆拉开帷幕。中央美术学院院长范迪安担任此次展览学术顾问，马天意担任策展人，展览由油画系、美术馆承办。开幕式由油画系直属党支部书记袁元主持。开幕式现场，师生亲友共聚一堂，情意浓浓，暖意融融，马常利先生的老同学、老同事以及他的学生们，纷纷从各地赶来参加展览开幕式。

展览空境

展览现场

展览展出了中央美术学院油画系教授马常利先生1956年以来创作的一百多件油画作品和二十余幅手稿，分“人物、新疆、北方、南方、藏区、大庆、敦煌”等7个板块，系统全面地呈现了马常利先生的艺术发展历程和绘画成就。同时，马常利先生将10件代表作品捐赠给中央美术学院，其中9件作品捐赠给美术馆、1件作品捐赠给油画系，并由美术馆和油画系永久收藏。展览将展至2021年10月7日。

开幕式现场

本次展览艺术家、中央美术学院油画系教授马常利及其夫人李静森，中央美术学院老先生、老教授杨先让、钟涵、盛杨、闻立鹏、刘焕章、邵大箴、曹春生、翁乃强、孙为民、沈尧伊、黄华英、王少军、马路、陈文骥等，中央美术学院党委书记高洪，美术馆馆长张子康，油画系主任张路江，中国美术馆藏品征集保管与修复指导委员会副主任委员崔光武，中国美术馆典藏部负责人赵辉，清华大学美术学院教授杨阳，油画系全体教师及美院师生代表一同出席了开幕式。

党委书记高洪在致辞中表示，马常利先生是新中国成立以来中央美术学院培养的第一批艺术家。马常利先生在艺术创作中饱含深情，充满激情地投身到了表现重大革命历史题材和新中国翻身作主人的各族人民的奋斗和生活题材中。20世纪80年代，马常利先生倾情于风景画创作，行走于大江南北，寻找那些平凡而又充满诗意的风景，创作出独具特色的具有中国诗意和西方绘画精粹结合的风景油画作品。马常利先生不仅是优秀的艺术家，也是优秀的艺术教育家。他像美院前辈老师一样，认真教书育人，言传身教，待人谦和，温和敦厚，淡泊名利，为人师表。他在艺术上坚持探索，将理想与热情转化为形式语言，让学生感受到内在的韧性，从而获取不断创新的力量。

高洪表示，中央美术学院历来注重传承优良传统，在建校一百周年前后举办一系列老先生的艺术展览及学术活动深刻表达这种传承精神，注重把老一辈艺术家和艺术教育家传给我们的宝贵精神财富在新时代不断发扬光大。他强调，一是传承个人的艺术理想与国家、民族、人民的命运紧紧联系在一起的信念；二是传承艺术为人民的艺术观；三是传承扎根中国优秀文化沃土的坚守。我们要以老先生为榜样，深入贯彻习近平总书记给我校老教授回信的重要精神，发扬“爱国为民、崇德尚艺”的优良传统，“以大爱之心育莘莘学子，以大美之艺绘传世之作”，当好培养新时代优秀艺术家的“大先生”。

油画系主任张路江深情讲述了马常利先生从学生时代到美院教师的生动故事。回望先生的艺术道路，他谈到，“下乡再下乡”，从西藏高原到大庆油田，从深入江西井冈山到山西左权晋阳，从河南辉县到河北太行山，马常利先生的每一次生活体验都能够带回丰厚的创作成果，这既是他在少年时美院教给他、深埋在他心中的以人民为中心的创作理念的具体体现，又是一代前辈为新中国美术建设书写的美丽篇章；“色彩再色彩”，马常利先生受教于油画系第二工作室创始人罗工柳先生，他更多地选择了从平凡中发现美的创作理念，他曾这样说：“名山大川虽然美，但它的美毕竟与一般人的生活与环境相距较远，因而不易使人感到亲切。而那些自然、平凡的景物往往蕴含着巨大的美的价值和魅力。”平中见奇，平易近人，在温暖、祥和的色彩中，体现着先生在油画色彩语言中的研究成果；他的每一幅作品都是时代的赞歌，一户人家、一片水田，在先生的笔下渐渐汇聚成祖国的万种风情，在忘我中呈现出豁达胸怀，在忘我中表现祖国的大江南北。细细品味先生的作品，总结先生的创作特点，对今天的油画教学仍有重要的启发意义。

马常利先生致辞

马常利先生在致辞中首先对美院的领导、师生对展览的倾力支持与付出表示感谢。他谈到，自己的作品在中央美术学院展出，是对学校的一次汇报，捐赠一部分作品，又是对美院的一种感恩。马常利先生动情地说，“我在美院学习、工作了几十年，特别感谢吴作人、董希文、艾中信、罗工柳等老一辈先生，在艺术上给了我很好的指导，他们在生活和教学上的高贵品格，给了我深刻启迪。美院充满了浓厚的艺术氛围，一直学习、工作生活在这里，我的创作和教学也受到了很好的熏陶。”

美术馆馆长张子康、油画系主任张路江向马常利先生颁发捐赠证书

嘉宾合影

编辑/王雅静